Fazendo sua estreia nas plataformas digitais através da gravadora Sink or Swim, o estadunidense Cherry Tooth lança ‘Way Too Good’. Escute.
Cherry Tooth, um novo e talentoso artista, está pronto para conquistar os corações dos amantes da música com seu primeiro lançamento, ‘Way Too Good’. A faixa é uma emocionante prova da visão artística distintiva do artista, combinando elementos de house, linha de baixo e muito mais para criar uma experiência musical refrescante e inegavelmente cativante. Ouça aqui.
‘Way Too Good’ apresenta uma mistura única de ritmos pulsantes, uma linha de baixo envolvente e melodias cativantes, que prendem os ouvintes desde o primeiro acorde. A produção impecável e a habilidade de Cherry em fundir gêneros diferentes são evidentes nesta faixa, que promete ser um sucesso nas pistas de dança e nas listas de reprodução dos amantes da música eletrônica.
O artista recém-chegado Cherry está estreando seu talento no cenário musical pelo renomado selo Sink or Swim do produtor GUZ. Essa parceria é uma prova do potencial promissor de Cherry Tooth e do reconhecimento de sua habilidade artística pela indústria da música.
Com ‘Way Too Good’, Cherry Tooth está pronto para deixar sua marca no mundo da música eletrônica. Sua abordagem única e refrescante à produção musical está atraindo a atenção dos ouvintes e estabelecendo-o como um artista a ser observado.
O retorno supremo do HI-LO ao Drumcode para compartilhar outra joia emocionantes da pista de dança. Escute agora ‘Crescendo’.
HI-LO, o aclamado pseudônimo techno de Oliver Heldens, está de volta à Drumcode, a gravadora lendária de Adam Beyer, com uma dupla impressionante de lançamentos. Após o sucesso de ‘Hypnos’ e ‘WANNA GO BANG’ , além de liderar a compilação A-sides com a incrível colaboração ‘Rabbit Hole’ com Layton Giordani, HI-LO mostra mais uma vez sua destreza no estúdio com ‘Crescendo’. Escute aqui.
“A música é uma jornada sonora que começa com um irresistível rolo, envolvendo o ouvinte em uma progressão pulsante de sintetizadores assombrosos. A faixa é hipnótica, sombria e alucinante, com uma essência melódica e descolada que é a marca registrada do projeto. Oliver Heldens compartilha sua paixão pela música, afirmando:
“Pessoalmente, ‘CRESCENDO’ é uma daquelas faixas que posso tocar em um loop infinito sem me cansar. Foi emocionante ver a resposta avassaladora da multidão nos eventos do HI-LO e nos sets de Adam na Timewarp Alemanha e Brasil”.
A presença de HI-LO na Drumcode continua a impressionar, e seu novo lançamento é mais uma prova do talento inigualável desse artista versátil. Com sua habilidade única de fundir gêneros e criar batidas contagiantes, HI-LO continua a elevar a cena techno a novos patamares. Prepare-se para se envolver em uma jornada sonora emocionante com ‘Crescendo’ e testemunhe o poder inigualável do artista nas pistas de dança.
Showtek, Steve Aoki e Jem Cooke unem forças para entregar um hino techno de alta octanagem intitulado ‘Mirror Mirror’. Escute agora.
Os astros da música eletrônica, Steve Aoki, Jem Cooke e Showtek, se alinham para criar um marco na indústria com ‘Mirror Mirror’, uma sinfonia arrebatadora que transcende os limites do som. Esta colaboração inovadora entre gigantes da cena é uma jornada auditiva que desafia todas as expectativas e redefine os padrões da música eletrônica. Escute aqui.
Com sua energia implacável e pulsante, ‘Mirror Mirror’ cativa os ouvintes desde os primeiros acordes, transportando-os para um universo sonoro extraordinário. A fusão magistral de sintetizadores vanguardistas e batidas pulsantes cria uma atmosfera hipnótica que eleva a música eletrônica a novos patamares.
Lançado pela poderosa gravadora Skink, Mirror Mirror’ é uma obra-prima sonora que vai além de ser apenas uma música; é uma experiência transcendental que ressoa com as almas dos ouvintes. Essa sinergia criativa única entre os artistas é um testemunho da paixão compartilhada por empurrar os limites da música eletrônica e proporcionar uma jornada inesquecível.
‘A criação de ‘Reverie’ foi uma jornada criativa intensa e emocionante. Unimos nossas energias criativas e nossas visões artísticas únicas para dar vida a algo verdadeiramente mágico’, diz Aoki.
Cooke acrescenta: “Essa faixa é como uma revelação noturna, quando você se encontra no meio de uma festa, olha ao redor e é instantaneamente galvanizado pela conexão com a música e as pessoas ao seu redor. Steve e eu capturamos essa energia e transformamos em uma arma sonora! Mal podemos esperar para o mundo ouvir.”
‘Mirror Mirror’ tem todas as características de se tornar um hino icônico e incendiará as pistas de dança em todos os cantos do mundo. Prepare-se para uma experiência auditiva de tirar o fôlego que fará história na música eletrônica:
Apresentando um rock instrumental ao melhor estilo synthwave, Lualgen lança seu novo single, ‘Aloha’, disponível nas plataformas digitais.
Prepare-se para uma imersão no mundo único e cativante de Archie Manisi, o nome por trás da mente de Lualgen, um talentoso artista independente que traz uma mistura eletrizante de electro-pop, dance e synth-pop. Com seu mais recente lançamento intitulado ‘Aloha‘, Lualgen promete envolver os ouvintes em uma experiência musical diferente.
Lualgen surpreende o mundo da música com sua abordagem ousada e eclética à música eletrônica. Em ‘Aloha‘, o artista exibe um som de sabor sombrio, que combina elementos retrô com uma produção moderna. Sua música é uma fusão impressionante de estilos, criando uma experiência sonora única que cativa a imaginação do público.
Com inícios humildes em 2021, Archie rapidamente chamou a atenção com seus lançamentos notáveis. Como um show individual independente, ele desafia os limites da criatividade e expande os horizontes da música eletrônica. Sua música já está ganhando reconhecimento em círculos da indústria e atraindo seguidores entusiasmados.
‘Aloha‘ é uma viagem sonora emocionante, levando os ouvintes a uma jornada de rock instrumental synthwave. Combinando sintetizadores envolventes, batidas vibrantes e melodias cativantes, Lualgen apresenta uma faixa que é ao mesmo tempo nostálgica e contemporânea. Escute:
Criando uma mistura cativante de batidas pulsantes e elementos experimentais, MNYKR libera sua mais nova música, ‘The Underground’.
O mestre da música eletrônica que está ganhando destaque com sua identidade musical única e envolvente. Jordan Smetana, também conhecido como MNYKR, é um talentoso produtor e DJ originário de St. Louis, Missouri. Com seu mais recente lançamento, ‘The Underground’, MNYKR mais uma vez provou sua habilidade excepcional em criar uma experiência sonora cativante e autêntica. Escute aqui.
‘The Underground’, uma faixa envolvente e hipnotizante, demonstra o talento e a criatividade de MNYKR. Inspirado por suas raízes no house music, MNYKR cria uma mistura cativante de batidas pulsantes e elementos experimentais que mergulham o ouvinte em uma viagem musical inesquecível. Sua capacidade de mesclar o tradicional com o novo resulta em uma experiência única para todos os fãs de música eletrônica.
Desde muito cedo, o artista foi imerso no mundo da música eletrônica, graças às mixagens de artistas como Ferry Corsten, Tiesto e Bad Boy Bill que seus pais costumavam tocar durante os passeios de carro. Com uma influência musical tão poderosa, não é surpresa que MNYKR tenha encontrado seu verdadeiro propósito na música eletrônica. Seu amor pela criação de batidas de hip-hop para amigos evoluiu rapidamente para uma dedicação completa à música eletrônica, onde encontrou sua verdadeira paixão.
MNYKR não passou despercebido pelos grandes nomes da indústria. Com o apoio de artistas renomados como Tchami, Don Diablo, The Chainsmokers, Mercer e Tommy Trash, sua música continua a atrair a atenção dos ouvintes e dos próprios colegas músicos. Em ‘The Underground’, MNYKR mostra sua habilidade de se manter fiel às suas raízes, enquanto ousa experimentar e empurrar os limites da música eletrônica.
Mostrando um novo olhar sobre a criação de seu álbum final, ‘Random Access Memories’, Daft Punk revela a série ‘Memory Tapes’. Assista!
Como continuação da comemoração do 10º aniversário de seu último álbum, ‘Random Access Memories’, o Daft Punk revelou ‘Memory Tapes’, uma nova série de entrevistas com os principais artistas que colaboraram com a criação do álbum.
Antes do lançamento de ‘Random Access Memories’, há dez anos, Daft Punk trabalhou no projeto “The Creators Project” com o objetivo de capturar uma série de entrevistas chamadas de ‘The Collaborators‘, na qual os colaboradores do álbum falaram sobre suas experiências criando a música que se tornou um álbum inovador. Memory Tapes é uma continuação, uma década depois, para os colaboradores do álbum revisitarem “Random Access Memories”, compartilharem suas memórias do processo de gravação e examinarem o impacto que o álbum, e o Daft Punk, tiveram em suas próprias carreiras e na cultura em geral.
As entrevistas para “Memory Tapes” foram realizadas no Henson Studios em Los Angeles e no Gang Studios em Paris, em espaços onde grande parte do “Random Access Memories” foi gravado e onde os colaboradores trabalharam. Junto com cada entrevista, os episódios contêm imagens de arquivos e imagens de estúdio nunca antes vistas do Daft Punk enquanto eles elaboravam o que se tornou seu álbum final.
O primeiro episódio da série ‘Memory Tapes’ lançado com Julian Casablancas foi lançado para coincidir com a edição do 10º aniversário de Random Access Memories, e agora ‘Memory Tapes – Episode 2’, com Chilly Gonazales, é revelado. Os próximos episódios contarão com Panda Bear, DJ Falcon, Todd Edwards, Pharell Williams, Nile Rodgers e Paul Williams & Chris Caswell.
“Random Access Memories 10th Anniversary Edition” estreou em 8º lugar na parada de álbuns da Billboard 200. O álbum original é 2x Platinum e Álbum do Ano premiado com o GRAMMY. “Get Lucky” é 8x Platinum, um single # 1 no Reino Unido. A edição do 10º aniversário já está disponível em vários formatos: 3 LPs, 2 CDs, streaming e download.
Mostrando todo o potencial que a cena israelense possui, Time Domain lança seu mais novo single, ‘Hipnosis’, disponível para audição.
Prepare-se para uma jornada transcendental pela cena eletrônica israelense com o produtor inovador Time Domain e seu mais recente lançamento, ‘Hipnosis’. Conhecido por sua abordagem única e sonoridade contagiante, o artista está trazendo uma nova perspectiva para a música eletrônica melódica e o progressive house em Israel.
‘Hipnosis’ é uma exploração ousada e envolvente de sons etéreos e melodias hipnóticas que transportam o ouvinte para um estado de transe musical. Combinando elementos cativantes de progressive house com texturas melódicas exuberantes, a música de Time Domain é uma jornada sonora verdadeiramente única.
Natural Israel, Sevak, o nome por trás do projeto, é um talento incomparável em um país que possui uma cena efervescente. Sua paixão pela música eletrônica começou cedo e rapidamente evoluiu para uma busca incansável de inovação e autenticidade em sua arte. Ao longo dos anos, ele tem sido um catalisador para a evolução da música eletrônica melódica e progressive house em Israel.
A cena eletrônica em Israel tem crescido exponencialmente nos últimos anos, com artistas como Time Domain. A rica história musical de Israel se mistura com influências modernas e sonoridades contemporâneas, criando um caldeirão criativo que atrai entusiastas da música eletrônica de todo o mundo.
‘Hipnosis’ de Time Domain está disponível agora em todas as principais plataformas digitais. Escute:
Nova parceria com a Astralwerks chega para marcar o 20º aniversário do selo S—ZE Records, de Steve Angello. Escute agora ‘What You Need’.
Steve Angello | Foto: Hannes Doderlund
Steve Angello, cofundador do Swedish House Mafia, e o misterioso duo Wh0 acessam a fonte primal da house music em seu novo single, ‘What You Need’, lançado recentemente via SIZE Records (selo de Angello), Wh0 Plays e Astralwerks.
Hino contemporâneo que inteligentemente sampleia ‘I Got to Be Dancin’, de Carrie Lucas, a faixa tem ritmo contagiante e linhas de baixo audaciosas, fazendo uma bela atualização de uma melodia clássica da disco music. Essa mistura perfeita do antigo e do novo demonstra o poder transformador da cultura sample na evolução da house music, reinventando sons clássicos para as pistas de dança modernas. Ouça ‘What You Need’aqui.
Coincidindo com o 20º aniversário da SIZE Records, What You Need’ é o 250º lançamento da gravadora e sua primeira produção desde que firmou uma parceria com a Astralwerks. A parceria prevê que a Astralwerks distribua os novos lançamentos da SIZE Records, incluindo a música solo de Angello, e o lendário catálogo da gravadora independente.
“Estou muito feliz por honrar o legado da SIZE Records relançando o catálogo, e igualmente entusiasmado com o que o futuro nos reserva”, diz Steve Angello. “A parceria com a Wh0 para fazer de ‘What You Need’ o lançamento inaugural da gravadora parece ser a maneira perfeita de dar o tom para tudo o que planejamos. É uma nova era, uma nova equipe, uma nova SIZE, novas colaborações, novas músicas — muitas delas! Minha gratidão à Astralwerks por embarcar nessa jornada conosco na SIZE!”
“A SIZE Records é uma gravadora poderosa, lançou alguns dos meus discos favoritos de todos os tempos!”, disse o presidente da Astralwerks, Toby Andrews. “Poder trabalhar com eles no momento em que iniciam as comemorações de seu 20º aniversário, enquanto a Astralwerks está celebrando seu trigésimo ano, parece ser a combinação perfeita. Além disso, toda a equipe está animada para trazer mais músicas de Steve para o mundo e trabalhar com ele e toda a sua equipe para elevar a visão futura e o catálogo da gravadora.”
Wh0 lembra: “Este disco surgiu quando nosso empresário nos apresentou ’77 Strings’, de Kurtis Mantronik, e um vídeo de Fatboy Slim tocando-a no clássico show Big Beach Boutique II, em Brighton, em 2002. Admiramos o vídeo, mas queríamos adaptar o sample ao nosso estilo único e não apenas fazer um loop. Incorporando alguns rave stabs (notas ou acordes em staccato que pontuam faixas eletrônicas) e órgãos das antigas, enviamos a música para o Steve um ano depois… ele se conectou instantaneamente com ela e acrescentou sua própria mágica à mistura. Estamos incrivelmente orgulhosos do resultado final!”.
Lançando pela renomada Factory93 Records, Ben Sterling reafirma suas habilidades como produtor musical e apresenta ‘Eeez’. Escute.
Ben Sterling, o DJ e produtor do Reino Unido, quer causar um grande impacto na cena da música eletrônica com o lançamento de sua mais nova faixa ‘Eeez‘ pela renomada gravadora Factory93 Records. Sua rápida ascensão na indústria da música tem chamado a atenção de grandes nomes da cena, como Jamie Jones, Marco Carola, The Martinez Brothers, Eats Everything, Patrick Topping, e até mesmo da superestrela global Calvin Harris. Escute seu novo single aqui.
Com lançamentos em algumas das maiores gravadoras da indústria, incluindo Hot Creations, Edible, Hottrax e ORIGINS RCRDS, Ben Sterling tem se estabelecido como um dos artistas em ascensão mais requisitados da cena. Ele foi selecionado pessoalmente por Josh Butler para se juntar à Hot Creations, o que é um testemunho de seu talento e potencial excepcionais.
Além de suas conquistas em estúdio, Ben tem deixado sua marca nos palcos ao redor do mundo, se apresentando em clubes e festivais icônicos como Resistance, HYTE, elrow, Straf_Werk, The Warehouse Project, The BPM Festival e muito mais. Ele se tornou o artista mais jovem a tocar na festa Paradise no DC-10, compartilhando o palco com grandes nomes como Joseph Capriati, Nina Kraviz, Solomun, Apollonia e Enzo Siragusa.
‘Eeez’ é uma demonstração arrebatadora do som único e empolgante de Ben Sterling. A faixa é uma fusão cativante de elementos, repleta de batidas pulsantes e ritmos contagiantes. Com um groove envolvente e elementos sônicos inovadores, ‘Eeez’ está destinada a elevar a energia das pistas de dança em todo o mundo.
Repaginando um clássico da banda The Veronicas, Dixie apresenta sua própria versão da música ‘Take Me On The Floor’. Escute agora.
Prepare-se para uma experiência musical eletrizante com o mais recente lançamento de Dixie, o rei incontestável da mixtape! Ele está de volta com um cover dançante do clássico ‘Take Me On The Floor’ do grupo The Veronicas, que certamente fará você se levantar e dançar! Escute aqui.
‘Take Me On The Floor’ é uma faixa que traz uma nova roupagem ao clássico. Com seu toque único e criativo, Dixie criou uma versão dançante e contagiante que cativa os ouvintes desde a primeira batida. A combinação de sua habilidade incomparável como DJ e produtor com a energia inegável da música original resultou em uma celebração musical que promete ser um sucesso nas pistas de dança em todo o mundo.
Dixie é conhecido como o indiscutível rei da mixtape, com milhões de reproduções online e um lugar no ITM Top 50 por 5 anos consecutivos. Ele conquistou os corações dos fãs tanto durante a turnê como DJ do Bombs Away, quanto desde que iniciou sua carreira solo. Não há muitos DJs que não tenham um remix ou original de Dixie em suas caixas.
‘Take Me On The Floor’ de Dixie já está disponível em todas as principais plataformas de streaming. Prepare-se para uma experiência musical única e empolgante que certamente irá agitar suas emoções e te levar à pista de dança!
Wildcrow aposta em sonoridades distintas e lança duas música opostas sonoramente falando, ‘Bring Me Apart’ e ‘Like a Melody’. Escute.
Wildcrow, o produtor musical e criador de conteúdo da Espanha, está de volta com não uma, mas duas incríveis faixas que prometem conquistar os corações dos fãs de música eletrônica em todo o mundo. Conhecido por seu estilo melódico versátil, que abrange gêneros como House, Progressive House, Future House e Hardstyle, Wildcrow tem sido um dos destaques da cena eletrônica atual.
‘Bring Me Apart’ é uma verdadeira jornada sonora, repleta de emoções que se desdobram em cada batida e melodia. Com uma produção magistral, a música apresenta uma progressão melódica envolvente, acompanhada de ritmos cativantes e uma atmosfera emocionante, até seu ápice no Hardstyle. Já ‘Like A Melody’ nos leva em uma viagem encantadora pelo som, mostrando a versatilidade do artista e suas habilidades em explorar diferentes gêneros musicais com maestria, apresentando algo mais comercial.
Wildcrow começou a fazer música como hobby entre o meio de 2013 e a metade de 2014 e rapidamente conquistou a atenção de fãs e colegas da indústria com sua abordagem única e apaixonada à música. Suas faixas têm sido tocadas por grandes nomes da cena eletrônica, o que atesta seu talento excepcional e dedicação incansável à sua arte. Sem prender-se a gêneros, o artista mostra ser um produtor de mão cheia.
‘Bring Me Apart’ e “Like A Melody” estão disponíveis em todas as principais plataformas de streaming. Não perca a oportunidade de mergulhar no mundo cativante da música de Wildcrow e descobrir por que ele tem sido aclamado:
Apresentando duas novas versões para a sua bem sucedida ‘Bright Lights’, Dubrowski lança os remixes de Midub e The Benz Motorwagen.
O produtor musical Dubrowski está empolgado em lançar um novo pack de remixes para seu último single, ‘Bright Lights’. O EP inclui duas interpretações distintas da faixa original, trazendo a assinatura sonora única de Midub e The Benz Motorwagen para a música. Escute aqui.
O remix de Midub é uma experiência sonora hipnótica, repleta de pads etéreos e punhaladas complexas que se entrelaçam harmoniosamente, criando uma jornada sonora cativante que prende a atenção dos ouvintes do início ao fim. Já a interpretação de The Benz Motorwagen é seca e repleta de ritmo pulsante, trazendo elementos distintos do techno para a música e levando ‘Bright Lights’ a novas alturas.
Dubrowski tem conquistado seu espaço na cena eletrônica com suas produções inovadoras e distintas, combinando elementos distintos em seu estilo único. Após o lançamento bem-sucedido de ‘Bright Lights’, ele aproveita o momento para expandir as possibilidades da música com EP de remixes, trazendo novas perspectivas e abordagens à sua criação original.
O EP de remixes de “Bright Lights” está disponível em todas as principais plataformas de streaming. Não perca a oportunidade de mergulhar nessa experiência sonora única e descobrir as interpretações de Midub e The Benz Motorwagen para a música de Dubrowski.
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