Autor: Viktor Raphael

DJ, Produtor, Redator, Libriano e Sonhador. Trance para amar e Techno para dançar, com uma taça de Gin para acompanhar. Onde é o after?

Categorias
Review

Ultra Brasil faz retorno apoteótico no Vale do Anhangabaú em SP

Ultra Brasil
Foto: Divulgação

Dando a volta por cima em toda onda de pessimismo, o Ultra Brasil realizou um retorno digno, apresentando um evento perfeito.

Foto: Divulgação

Após anos de espera, um velho conhecido retornou ao nosso país. Coberto de dúvidas e pessimismo por parte de muitos, foi colocando a cara a tapa e mostrando sua força, que ele se reergueu soberano sob os arranha-céus da cidade de São Paulo. O Ultra Brasil está de volta, sim senhor e mais imponente do que nunca.

O sol brilhava forte quando as atividades começaram em pleno feriado de 21 de abril. Dezenas de milhares de pessoas ocuparam, lentamente, um dos locais mais emblemáticos da história da capital paulistana, o Vale do Anhangabaú. Mesmo quando a noite entrou e o vento gelado circulou entre os corpos, o público manteve-se firme, tirando o atraso de tanto tempo longe do Ultra.

Os quatro palcos que ocuparam o Vale conseguiram transmitir perfeitamente a vibe que somente o Ultra é capaz de proporcionar. A música eletrônica, na selva de pedra, foi capaz de reunir pessoas do Brasil e até mesmo do mundo, em perfeita harmonia. Foram dois dias onde o público dançou, sem se preocupar com brigas ou segurança, um dos quesitos que mais foram questionado antes do evento. A organização estava impecável.

Foto: Divulgação

Fica difícil tentar escolher as melhores atrações de ambas noites. O Mainstage nos apresentou o melhor da cena mainstream, com Axwell e Marshmello como grandes destaques; o UMF Radio nos trouxe os grandes talentos brasileiros, entre eles Groove Delight e Volkoder; o palco Worldwide soube captar a essência plural do festival, enquanto o Resistance nos presentou com o melhor do techno, com Kölsch e Reinier Zonneveld, para citar alguns. De tudo, para todos, o festival mostrou diversidade, sem perder sua identidade.

Desde os bares espalhados por todo o espaço, aos caixas em grande número. Com dois acessos principais, para facilitar quem chegasse e saísse, alimentação e até ponto de hidratação com água gratuita, o Ultra deu uma aula sobre como fazer um retorno triunfal. Se pudermos pontuar aqui, apenas o número de banheiros, em alguns momentos, mostrou-se abaixo do necessário. Um detalhe em meio ao número de acertos incontáveis.

A volta do Ultra abre inúmeras portas para tantos outros eventos que estavam longe ou que ainda não pisaram por aqui e principalmente pelo uso do Vale do Anhangabaú como locação. A excelência como foi realizado, mostra que podemos sim, organizar grandes eventos e que quem gosta de falar mal, tem apenas inveja do sucesso que os outros podem ter.

Obrigado, Ultra e nos vemos em 2023. A cobertura completa está nos destaques do nosso Instagram.

Categorias
Lançamentos

Descobertas Groover: as tracks destaque na plataforma #12

Parceiro do Beat for Beat, a Groover é um celeiro de grandes artistas e por isso, separamos alguns dos grandes destaques da plataforma.

Não é de hoje que o Beat for Beat é parceiro da plataforma Groover. Feita para conectar artistas que desejam promover suas músicas com as melhores mídias, rádios e gravadoras que buscam talentos emergentes, a plataforma é uma ótima forma de conexão. Por lá, conhecemos grandes artistas e descobrimos ótimas tracks, que precisam ser compartilhadas

Sem muitas restrições quanto a gênero musical, desde que dentro da esfera da música eletrônica, em suas mais variadas formas, selecionaremos algumas músicas que nos chamaram atenção. Essas músicas serão listadas em posts especiais por aqui, todas com citação de seus artistas e links para audição nas plataformas digitais. Precisamos divulgar esses talentos.

Além deste post, uma playlist especial foi criada no Spotify, com todas as músicas citadas. Além delas, outras músicas, também garimpadas na plataforma, estarão disponíveis para audição. Deixaremos sempre as 50 melhores, que serão trocadas constantemente. Para ouvir, basta seguir a playlist e ficar por dentro das próximas novidades. Quer mandar uma música para gente através da plataforma? Basta clicar aqui.

Neste Descobertas Groover, separamos, sem uma ordem especifica:

Mr. Sham G – Jungle Rescue Mission
End of Code – Street Sugar
Chuck the Show – Be Myself
TANN3R – DANGER!
Dodobeatz – Feel Me
Holly S’toon – Where I should go
Aurielle – Stay
PLS&TY – Party In My Head
N1NJA – A Frequency Illusion
Mflux & Kiku – Electric Carfé

Confira abaixo nossa playlist completa e atualizada ou você pode acessar diretamente, clicando aqui.

Categorias
Agenda

Music is Magic estreia com Fernanda Pistelli, Marian Flow e Heloah

A primeira edição da Music is Magic acontecerá no Madre e receberá as artistas Fernanda Pistelli, Marian Flow e Heloah. Confira:

Com o propósito de trazer o despertar para a magia da vida através da música, a DJ, produtora e terapeuta holística Marian Flow apresenta seu novo projeto, a festa MUSIC IS MAGIC. Artes inspiradas em cartas de tarot e diversas experiências sensoriais levam o público para esta viagem sonora, conduzida essencialmente por mulheres conectadas à essa musicalidade esotérica.

Em um fit perfeitamente sincronizado à proposta do evento, Fernanda Pistelli marca o line-up dessa estreia. A brasileira tem a música como linguagem universal do amor e através de sets entre Techno, Progressive House e Psy-Techno, toca o público com apresentações comoventes, por palcos como Universo Paralello, Boom Festival e Adhana e em breve Tomorrowland Brasil, em uma última tour pelo país antes de migrar para Portugal.

Junto dela, o novo talento da cena carioca, Heloah, mostra sua graça por meio de sonoridades orgânicas, afro e melódicas; além, é claro, de Marian Flow. A festa promete um despertar para a magia da vida através da música.

A festa acontece nesta sexta-feira (21), na Madre – RJ. Ingressos e mais informações através do – link.

Categorias
Mainstage

Hopi Night 2023 terá tema Hollywood e DJs brasileiros renomados

Pela primeira vez, o HOpi Night terá dois palcos com programações para toda família. Confira os detalhes e DJs convidados.

O evento tradicional de música eletrônica realizado pelo parque temático Hopi Hari, inicia sua 11ª edição em 05 de maio. Este ano, o espetáculo noturno Hopi Night terá o tema Hollywood e um incrível setlist da música eletrônica, inclusive com DJ’s que também estarão no Festival Tomorrowland, evento global do segmento que em 2023 acontece no Brasil.

A temporada vai de 05 de maio a 25 de junho. A proposta é oferecer uma experiência de grandes festivais de música eletrônica para o público que não tem idade ou que não pode participar por algum motivo desses eventos. O parque funciona normalmente a partir das 11h e a partir das 18h até às 20h30 acontecem os shows do Hopi Night.

Pela primeira vez serão utilizados 2 palcos no evento, um em Infantasia e outro em Kaminda Mundi. O principal, que fica em Infantasia, se chamará Hollywood e convida o público a conhecer, por intermédio de uma narrativa fictícia, a grande cidade dos sonhos, onde vidas reais se cruzam em busca da fama e do sucesso. A imersão acontece contando a história de uma nova geração de jovens chamada “wave”, onda em português, que vive na frequência da música, se comunicam pela dança, pelo corpo e pela arte e em busca de fama passam por audições e trilham árduos caminhos para carimbar seus nomes na calçada mais popular do mundo.

O palco secundário foi batizado de Flashback e será instalado em Kaminda Mundi. No espaço vão tocar músicas de décadas anteriores visando o público mais família e relembrando os filmes clássicos de Hollywood. O visitante tem a experiência noturna no parque de quinta a domingo. Aos sábados renomados DJ’s da cena eletrônica comandam as pistas e nos outros dias os DJs residentes Marcos Thorpe e Igor Mezaki tocam a festa.

Com muito capricho, maquiagens e figurinos impecáveis, o show também contará com números de ilusionismo assinados por Edson Iwassaki, mágico do Programa da Eliana que fez o truque da troca de roupa da comissão de frente da escola de samba Estrela do Terceiro Milênio e que viralizou no carnaval de São Paulo deste ano.

Confira o line-up de DJ’s que vão agitar as noites de sábado do Hopi Night:

06/05 – Ariel B
13/05 – Chapeleiro
20/05 – Claudinho Brasil
27/05 – Santti
03/06 – Malifoo
10/06 – Tom
17/06 – Almanac
24/06 – Topo

Para comprar seu ingresso da Hopi Night, acesse o site oficial do Hopi Hari, clicando aqui.

Categorias
Descubra

Descubra: Nelson D.

No Dia dos Povos Indígenas, queremos te apresentar Nelson D., o artista que transforma a música eletrônica em ato de resistência.

O ano era 1986 e nas ruas de Manaus, era encontrada uma criança indígena. Após passar 8 meses em um orfanato, a criança foi adotada por um casal de italianos e recebeu o nome de Davide De Merra. Mudando-se para Savon e tornando-se cidadão italiano, Davide cursou Artes Plásticas em Milão e então, voltou para seu país de origem, para seu trabalho como artista, músico e produtor musical. Nascia então o projeto Nelson D.

Trabalhando na adolescência como DJ e técnico de palco em uma balada de sua cidade na Itália, Nelson começou a se envolver com a música eletrônica. Ouvia sempre Big Beat e Trip Hop, como Chemical Brothers, Tricky, Prodigy, Asian Dub Foundation, DJ Shadow. A partir dai, a vontade de criar seus próprios sons foi aumentando cada vez mais, até que o artista começou a praticar no Reason e Logic, programas de produção musical.

Nelson D. tocando no Teatro Municipal de São Paulo | Foto:  @rickcadeasfotos

Um artista completo, Nelson canta suas próprias músicas, além de compor as letras e ser diretor artístico de tudo que faz. A sua formação em Artes Plásticas permitiu que ele se tornasse mais autônomo, contudo, isso não diminui sua vontade de trabalhar com outros artistas. Seus últimos trabalhos, o EP ‘Nossa Gangue’ e o single ‘Três Palavras’, foram em colaboração com Ella De Vuono e Edgar, respectivamente, mostrando que é possível unir culturas diferentes e criar músicas de altíssima qualidade.

Buscando sempre manter suas origens presentes em sua música, Nelson D. combina aspectos da cultura indígena, misturando sonoridades orgânicas e tradicionais com processos tecnológicos. O artista que busca resistir, revelando a liquidez de identidades e contrastes culturais no que chama de pós modernidade. Em suas performances, as pinturas corporais estão sempre presentes e somos convidados a conhecer uma cultura que deveria fazer parte do nosso dia a dia, a dos ancestrais da nossa terra.

Foto: @rafael_salvador

Neste dia 19 de Abril, quando celebramos o Dia dos Povos Indígenas, propomos uma reflexão sobre o que estamos fazendo por aquela população que estava aqui antes de nós, mas que foi esquecida. Para isso, vamos ouvir a música de um artista que carrega em si a ancestralidade dos povos originários e que faz da sua voz, algo que precisa ser ouvido e ecoado por todos os cantos. Nelson D. é um artista que precisa e deve ser escutado. Siga no Instagram e Descubra!

Categorias
Via UnderGROUND

THEMBA, grande nome do Afro House, se apresenta no Brasil

Um dos maiores expoentes do Afro House, THEMBA desembarca no Brasil para uma tour no próximo fim de semana. Saiba os detalhes.

Somando mais de 10 milhões de streams no Spotify, residência em Las Vegas ao lado de Carl Cox e Jamie Jones, lançamentos nas mais aclamadas gravadoras do globo, e gigs marcantes que dominaram as maiores pistas ao redor do mundo – como Ibiza, Mykonos, New York, Tulum, St. Tropez e muito mais. Agora, com a turnê realizada pela Suicide Lemon, chegou a vez do Brasil receber THEMBA com sua assinatura musical única, sendo um dos DJs que impulsionam o movimento Afro House em todo o planeta.

O feriado de Tiradentes, 20 de abril, será marcado por três apresentações do artista sul-africano em três cidades diferentes do país, começando em Jurerê, Florianópolis, na POSH Club, casa noturna que esbanja luxo e requinte em ambientes múltiplos sofisticados, alguns intimistas, e áreas externas que serão comandadas pelo som único do DJ.

A grande noite da turnê acontece na sexta-feira, 21 de abril, em São Paulo na BOHO by Mystika, evento que traz toda a energia e atmosfera necessária para o casamento perfeito com o set de THEMBA. O nome da festa é derivado da expressão da língua inglesa “Bohemian”, que representa uma vida nômade, livre e de muita personalidade, se referindo ao boêmio contemporâneo e ao gipsy chic… tudo a ver com o afro house único do artista.

Para finalizar com chave de ouro, o Rio de Janeiro também recebe THEMBA no dia 22 de abril, no Body and Soul, festa com o objetivo de promover encontros de pessoas que buscam experiências deslumbrantes, deixando-se levar pelo prazer das incríveis melodias que fazem poderosos e exóticos dancefloors. Um conceito criado para os amantes das artes sonoras e visuais. Além do headliner, o line-up também conta com The Cube Guys, composto pelos italianos Roberto Intrallazzi e Luca Provera, renomados pela sua criatividade e habilidade de levar o público à loucura.

Não fique de fora e garanta já o seu ingresso para curtir a noite ao lado de THEMBA. Para mais informações acesse o Instagram da @suicidelemon, ou o site clicando aqui e você também pode entrar em contato com (11) 97218-4321.

Categorias
Agenda

Cardume ocupa local do antigo Playcenter em nova edição

Cardume ! Foto: @___raula

Ocupando um espaço onde ficava o antigo Playcenter, a festa Cardume irá para a Selva em sua próxima edição, que terá novo formato.

Cardume ! Foto: @___raula

No dia 29 de abril, sábado, a Cardume realiza sua próxima festa, chamada Cardume na Selva, que acontecerá no terreno que abrigou o um dos maiores e mais tradicionais parques de diversões do Brasil, o Playcenter, que funcionou por 39 anos na cidade de São Paulo, na Barra Funda. O icônico parque fez história entre as décadas de 80, 90 e 2000 e hoje é lembrado com saudosismo por todos que viveram bons momentos por lá.

Com suas atividades encerradas em 2012, o parque teve uma única reabertura como espaço de eventos em 2018 quando o Dekmantel, tradicional festival de música eletrônica holandês, desembarcou pela segunda vez na capital paulista. De lá pra cá o terreno que abrigou tantas memórias ficou fechado, abrindo espaço para que o verde tomasse conta do lugar, tornando-se um espaço único e raro dentro da cidade de São Paulo.

Locação: Antigo Playcenter | Foto: @cognicaoeletronica

E é nesse clima nostálgico e de imersão na natureza que a Cardume realizará sua próxima edição, em formato até então não explorado pela party label: uma festa à tarde, com início às 14h e encerramento às 22h, para que o espaço possa ser aproveitado ao máximo durante toda a tarde e início da noite. Vamos curtir um sunset diferenciado, num local que marcou uma geração e com música de qualidade como trilha sonora.

Nas pick-ups, além dos DJs residentes do projeto, Dion e Pedro Gariani, também se apresentam Seed Selector, From House to Disco, Nana Kohat e Be Bordallo. Os ingressos para a festa já podem ser comprados através da plataforma Ingresse, clicando aqui ou através do app para smartphone.

Serviço

Cardume na Selva
Data e hora: 29/04 – 14:00 às 22:00
Local: Rua Osmar Rosa, S/N – Várzea Barra Funda
Line-up A-Z: Be Bordallo, Dion, From House to Disco, Nana Kohat, Pedro Gariani e Seed Selector
Ingressos: a partir de R$90 clicando aqui ou no app da Ingresse

Sobre a Cardume

A Cardume é um selo de festas e gravadora criada em São Paulo pelos DJs e produtores Dion e Pedro Gariani. Como festa, a label busca propor uma conexão entre o público, a música e a cidade, por isso sua curadoria vai além da música e também valoriza a escolha das locações por onde a festa passa, já tendo realizado edições em lugares icônicos e relevantes para a cidade de São Paulo, como a Praça das Artes, a Praça Ramos de Azevedo, o Central (prédio histórico e antiga sede da Eletropaulo) e o Palacete da Praça da Sé. Pelas pick-ups, já passaram os maiores expoentes da house e disco music do Brasil, como Eli Iwasa, Leo Janeiro, Tessuto, Valentina Luz, Trepanado, Vermelho, Carrot Green, Millos Kaiser, Kenya20hz, Benjamin Ferreira, entre outros. Já como gravadora, a Cardume lançará em breve seus três primeiros projetos, dois EPs, um assinado por Dion e outro por Pedro Gariani – sócios da label, entre os meses de junho e julho, além de um VA especial para a comemoração de 2 anos de sua criação, que sairá em agosto e trará faixas assinadas por DJs que fizeram parte da trajetória da Cardume até aqui.

Categorias
Via UnderGROUND

Mochakk faz sua grande estreia no aclamado canal Cercle. Assista!

Brasileiro dono de uma apresentação irreverente, Mochakk estreia no gigante canal Cercle e entrega set elogiado. Assista ao show.

Se tem uma coisa que a gente gosta de ver, são os artistas brasileiros alcançando grandes objetivos e o da vez, é o irreverente Mochakk. Pedro Maia, o nome por trás do projeto, começou a produzir em 2014 e somente em 2017, passou a assinar com o nome que o tornaria conhecido em diversos cantos do mundo. Seu “tech house sujo”, com pitadas de techno, house e beaks classudos, como ele mesmo define, conquistaram agora o aclamado canal Cercle.

O canal francês, que possui em seu catálogo apresentações grandiosas e que já passou pelo Brasil, transmitiu no último dia 17, na Plaza de España, em Sevilha, mais um de seus sets, dessa vez, com o brasileiro comandando o show. Levando todo o seu carisma, bom humor e claro, música de qualidade, Mochakk mostrou ao mundo todo o motivo de ser um dos grandes nomes da cena eletrônica brasileira e fez jus ao convite, entregando um set perfeito.

Disponível apenas no Facebook, pelo menos por enquanto, o set tem cerca de 2h de duração. Contando uma verdadeira história musical, Mochakk conseguiu envolver a pista toda, colocando todo mundo para dançar. Entre o público presente, bandeiras do Brasil eram vistas a todo momento, provando que nós, brasileiros, estaremos prontos para apoiarmos nossos artistas onde quer que eles estejam. Parabéns pela conquista, Mochakk!

Assista agora o set do brasileiro no Cercle e siga o artista no Instagram:

Categorias
Lançamentos

Scape W estreia na cena eletrônica com álbum ‘Day After Day’

Dupla formada por Lucas Paiva e Envoy, Scape W, percorre diversas vertentes da música eletrônica em novo projeto. Escute agora.

Debutando na cena eletrônica, a dupla Scape W anuncia seu primeiro álbum. Intitulado ‘Day After Day’, o lançamento é composto por nove faixas, que percorrem diferentes vertentes do gênero e expressam uma sonoridade única, fruto da união do talento do cantor Lucas Paiva e do DJ e produtor Envoy.

Com uma forte sintonia desde a primeira sessão de estúdio no ano passado, os artistas se conheceram por meio de um contato em comum. Num processo rápido e natural, a facilidade de misturar as habilidades de cada um fez com que várias ideias surgissem e, consequentemente, se transformassem em música, culminando na criação do projeto.

No caso das faixas de ‘Day After Day’, ambos firmaram um processo de produção consistente, que começava com uma base de instrumentos (violão, piano e synth), passava para gravação de vocal e, em seguida, para o trabalho de produção. “Logo depois, íamos para a parte final de mix e master. A gente ouvia a faixa no estúdio, no carro e até mesmo em caixinhas de som, e se caso precisasse, voltávamos e fazíamos os ajustes”, explicam.

O título do álbum deixa claro sua vocação como nota diária para o presente. “Na sociedade ansiosa que estamos, às vezes esquecemos de viver o momento. Então, ‘Day After Day’, que significa ‘dia após dia’, é nada mais, nada menos que um lembrete para as pessoas viverem um dia de cada vez”, comentam.

Lucas Albuquerque a.k.a. Envoy (DJ e produtor que já recebeu suporte de grandes nomes como Vintage Culture) e Lucas Paiva (cantor, compositor e multi-instrumentista formado pela Liverpool Institute for Performing Arts) compõem a Scape W. Acreditando que por meio da música podem ajudar muitas pessoas no mundo, a dupla promete mais produções autorais e collabs ao longo de 2023.

Com tracks mais agitadas (e perfeitas para as pistas) e outras mais calmas (que cabem bem como trilha sonora de momentos marcantes como um fim de tarde na praia), ‘Day After Day’ tem solos de guitarra, sintetizadores e até influências do Trap e Funk. Ouça agora mesmo em sua plataforma preferida e acompanhe Scape W nas redes sociais.

Categorias
Lançamentos

tarter e BARD lançam a esperada colaboração pela Kaligo Records

Parceria prolífica entre tarter e BARD resulta em uma faixa de digna das melhores pistas. Escute agora ‘Loaded’, disponível nas plataformas.

Sem descanso e direta ao ponto alto da pista, ‘Loaded’, faixa assinada por tarter e BARD, chegou ao catálogo da Kaligo Records recentemente, para enaltecer os melhores sets e fervos nacionais e internacionais. Em uma mescla de bateria eletrônica rápida e precisa, com uma melodia flutuante, que entrega fundo para um vocal enigmático, os produtores reúnem elementos de House e Minimal Tech trazendo uma perspectiva musical que se entrelaça entre os mundos da introspecção e extroversão, utilizando de frequências sonoras que abraçam a pista como um todo.

Com mais de 10 anos de carreira, Tarter é dono de uma identidade sonora bem definida que já recebeu suportes importantes, a exemplo de Richie Hawtin. O produtor, residente do D-Edge, já tocou por pistas como Warung Beach Club, Surreal Park, Club Vibe, Tribaltech Festival, entre outros e suas músicas já foram lançadas pela chancela de gravadoras renomadas como Patent Skillz, Mini Hard, Prisma Techno e desde 2017 está à frente da Urban Soul, seu selo que já lançou grandes nomes.

BARD é DJ, produtor e poeta, com um talento sensível notável, seus poemas podiam facilmente virar letra de música e no campo da música eletrônica sua pesquisa passeia por vertentes que também denotam seu gosto apurado por linhas mais profundas, como as sub vertentes da House Music. A união de duas perspectivas musicais complementares inspira e aquece a pista e para quem ficou curioso. Confira:

Categorias
Lançamentos

Alex Dittrich traz melodias profundas e vocais marcantes em EP

Alex Dittrich acaba de lançar o EP ”Dance In The Sky’, que foi abraçado pelo novo selo mexicano Impulso Records. Escute agora.

O DJ e produtor Alex Dittrich acaba de lançar seu mais novo trabalho, o EP Surprise, com 3 faixas envolventes, abraçado pelo novo selo mexicano Impulso Records. 2023 tem sido um ano produtivo para o artista, após o lançamento de seu EP ‘Dance In The Sky’, pela Time To Dance Records, label da dupla Doctor Jack, Dittrich emplaca mais uma obra vantajosa para o público e para o cenário eletrônico.

O artista já lançou em labels como Whoyostro, Rawsome Deep, Innocent Music, Oceanic Records, Habits Records, Radiola e outras, mostrando que sua versatilidade e criatividade seguem a todo vapor. O EP Surprise, vem com as faixas, ‘Night Memories’, ‘Surprise’ e ‘A New Day Has Dawned’, nas quais Alex entrega melodias profundas e vocais marcantes entrelaçados em elementos de Deep House e Minimal que pavimentam o caminho para uma jornada fascinante na pista.

A faixa  e entrega uma bela introdução ao EP que segue com “ID”, faixa que prima pelo House groovado e que coloca a pista no clima da festa, fechando com Night Memories’ abre o EP com bastante energia aos 128 BPMs, ‘Surprise’ vem em seguida e continua ditando o ritmo dançante, apostando em uma ambiência mais noturna, por fim, ‘A New Day Has Dawned’ anuncia a “chegada do sol na pista de dança”, aquecendo o público com muito groove. Ouça:

Ouça Alex Dittrich no Soundcloud

Categorias
Entrevista

Entrevistamos: Nora En Pure no Lollapalooza Brasil

Nora En Pure, que ama compartilhar seu sentimentos através da música, também admira o silêncio da natureza. Confira nossa entrevista!

Lollapalooza Brasil, backstage. Enquanto diversos artistas e convidados super produzidos estão naquele vai e vem, uma atração do palco Perry vai na contramão. Natural da África da Sul, mas que hoje mora na Suíça, Nora en Pure foi de uma simplicidade sem tamanho. De camiseta, shorts e chinelo, um look bem parecido com os que posta em suas fotos no Instagram, ela nos recebeu para um papo leve e descontraído, que você confere agora. Entrevistamos: Nora En Pure.

—

Beat for Beat – Pra começar, queremos falar sobre ‘Indulgence’, um dos seus últimos lançamentos. Pode contar pra gente um pouquinho sobre o processo criativo dela?

Nora En Pure – Eu comecei a música no último ano, quando comecei a compor algumas partes, como o bass line. Um tempo depois surgiu um arp mais entusiástico e a ideia era ver como os dois elementos soariam juntos, já que um é mais dramático e o outro mais pra cima, feliz. Foi como combinar dois opostos e a música surgiu.

B4B – A sua música possui algumas influências de melódico. Numa época em que o melódico está muito em alta, como fazer para se destacar?

Nora En Pure – De alguma forma é até bom que exista esse hype do melódico hoje em dia, mais pro techno, por assim dizer, mas isso faz com que mais portas sejam abertas, nos dá uma plataforma. Como você mesmo disse, é preciso que você se mantenha único, apresentar sua própria sonoridade, fazer com que as pessoas possam reconhecer sua música.

Hoje, não vejo meu som como totalmente melódico. Acredito que o hype seja algo mais na linha da Afterlife, mais underground. Minha sonoridade é mais feliz. Quero fazer com que as pessoas sintam-se felizes, pensamentos positivos. Eu sinto uma vibe mais “dark” no melódico que está em alta hoje e mesmo que minha música tenha elementos mais melódicos, eu prefiro seguir uma linha mais positiva, de felicidade. Eu quero que as pessoas, enquanto esteja ouvindo minha música, possam se conectar com ela, com o que estão fazendo, com aquele momento.

Mas voltando ao começo da pergunta, acredito que para se destacar você precisa se preocupar com os pequenos detalhes. Eu mesma, sempre coloco algum som orgânico, algo mais natural. Não seguir apenas uma tendência, fazer aquilo que você realmente sente, mesmo com tantos artistas existentes no mercado hoje, você conseguirá o destaque que procura.

B4B – E você coloca seus próprios sentimentos nas músicas ou tenta colocar um sentimento que seja mais geral a todos?

Nora En Pure – Um pouco das duas coisas. Eu tento colocar alguns sentimentos pessoais, mas também aqueles que percebo que sejam comuns entre as pessoas que me escutam. Eu tento quebrar as barreiras e tocar você com minha música.

B4B – Quem te acompanha, sabe que você curte surfar, mergulhar. Como é sua conexão com a natureza?

Nora En Pure – É simplesmente quem eu sou. Eu cresci na África do Sul, bem próxima a natureza e faz parte dos meus fundamentos. Nesse mundo onde vivemos tão ocupados, eu tento sempre encontrar um lugar para me desconectar. Eu encontrei isso na música e na natureza e quando consigo combinar isso, é o melhor que posso fazer por mim.

Eu espero que isso também possa servir de inspiração para outras pessoas. Gostaria que as pessoas pudessem sentir o que sinto quando estou em contato com a natureza. Sem sinal, sem celular, sem trânsito, só curtindo o silêncio ao seu redor, o que é totalmente oposto a música.

B4B – Então você curte bastante ficar offline?

Nora En Pure – Com certeza! O tempo todo, sempre que posso. Claro que preciso usar o Instagram algumas vezes, postar algumas fotos de onde toquei. Eu também não tenho uma equipe de social media, pois acredito muito mais na conexão humana, mesmo que numa rede social. Hoje faz parte do nosso trabalho, mas se pudermos evitar um pouco, evite.

B4B – A sua label já lançou alguns artistas brasileiros, como PACS. Como é o processo de escolhas dos artistas que a Purified lança? Você participa do processo?

Nora En Pure – Participar? Eu faço tudo eu mesma (risos). Eu escuto toda demo que chega até a Purified e então eu envio para meu time, para decidirmos juntos sobre os lançamentos. Não importante se você tem muitos seguidores ou se você é uma pessoa “desconhecida”, o que avaliaremos primeiro sempre será a música.

Claro que depois vamos verificar a visão do artista, procurar saber mais sobre o projeto, pois existem diferentes tipos de músicas e de profissionais e precisamos buscar quem também esteja alinhado a nós. E aqui, já digo que quem quiser nos enviar uma demo, faça isso. Iremos ouvir!

B4B – E agora, falando de Lollapalloza Brasil, como foi tocar hoje no evento? 

Nora En Pure – Eu toquei um mix de músicas mais clássicas e algumas novas, pois fazia 4 anos desde minha última passagem por aqui. Eu lembro que anos atrás, eu chegava a vir 3 ou 4 vezes no ano e agora, estive longe por muito tempo. Vocês puderam ouvir meu som, aquilo que gosto de produzir, lançar na gravadora. Foi algo muito genuíno de mim.

Siga Nora En Pure no Instagram.

Sair da versão mobile