Single de Bhaskar e Afterclapp chega às plataformas digitais misturando a música eletrônica com ritmos populares do país. Escute agora!
Bhaskar | Foto: divulgação
Em uma verdadeira ode ao Brasil, ‘Não Sei Parar’ carrega elementos típicos de diversas sonoridades brasileiras, como MPB, samba e forró. Promovida pelos DJs e produtoresBhaskar e Afterclapp, a faixa leva o sabor verde e amarelo para a gravadora canadense Monstercat, com um som envolvente que não vai sair do repeat.
Entoando frases em português, a track mistura a música eletrônica com a música popular brasileira, resultando no reflexo da potência do país no mercado global, evidenciado em sua própria concepção, como Bhaskar detalha: “Foi uma abordagem diferente na produção, já que a faixa foi construída dentro de um contexto que nos foi dado. Como tínhamos um tema, tudo que pensávamos era inspirado nessa direção”.
“Foi super divertido trabalhar com o Afterclapp, porque mesmo sendo da música eletrônica, ele é um artista de um universo diferente, que eu sempre admirei. Então, isso nos fez pensar fora da nossa zona de conforto, e eu adoro esse tipo de desafio”, completa.
Desde muito jovem na música, Bhaskar alcançou seu lugar entre os maiores artistas do gênero eletrônico no Brasil. Com hits que ultrapassam 300 milhões de plays somados, o artista já se apresentou em grandes festivais no Brasil (como Rock in Rio e Lollapalooza), bem como em eventos em diversos países, como EDC México e Hï Ibiza (Espanha).
Sobre ‘Não Sei Parar’, ele ainda revela: “Eu escrevi a letra pensando em algumas frases simples e cativantes, inspiradas na MPB, e que poderiam se adaptar a um significado diferente, dependendo de quem está ouvindo”.
Esse desejo de explorar as infinitas possibilidades da música brasileira misturada a ritmos e elementos sonoros inusitados é a marca de Afterclapp. O DJ e produtor é conhecido por suas batidas dançantes, que se adaptam a diferentes tipos de sets, e ilustram todas as cores das “brasilidades”.
Unindo os talentos de ambos os artistas, ‘Não Sei Parar’ leva a pluralidade do Brasil para uma das gravadoras mais renomadas da música eletrônica. A colaboração está disponível em todas as plataformas digitais via Monstercat. Ouça agora mesmo.
Após sucesso na Europa, Brunch Electronik chega a São Paulo e prepara estreia na Zona Oeste da capital, no Parque Villa-Lobos.
Depois de fazer sucesso pela Europa, o Brunch Electronik chega ao Brasil e marca presença no Parque Villa-Lobos em 19 de agosto, para um dia de celebração da música e do bem-estar. Um festival ao ar livre, criado para pessoas dançarem ao som de alguns dos nomes mais relevantes da música eletrônica global.
Nesta primeira edição, através da Entourage Conteúdo Artístico, o Brunch Electronik traz ao Brasil seus conceitos padrão que são tão marcantes e apresenta aos fãs um line-up diverso, global e que celebra as mais complementares qualidades da música eletrônica. Claptone, Mazb2b Antdot, HoneyLuv, Viot e Eli Iwasa b2b Due comandam o dia de apresentações.
A filosofia fundamental do evento é convidar famílias, sem qualquer restrição etária, incluindo os pets, para curtirem um dia inteiro de atividades ao ar livre, da manhã ao fim de noite, sempre compondo cenários com horas ininterruptas de música, que começam e fecham a jornada!
O Brunch Electronik foi fundado em 2011 na cidade de Barcelona, na Espanha. Expandiu-se para outras cidades, como Madri, Valência e Mallorca, na Espanha. Também chegou a outras capitais mundiais, como Lisboa, Paris, Santiago, Montevidéu e Lima. O festival se destaca por seu compromisso com questões como igualdade de gênero, diversidade, sustentabilidade ambiental e participação da comunidade.
Com um histórico de artistas aclamados, como Nina Kraviz, Keinemusik, Maceo Plex, Whomadewho e Amelie Lens, o festival tem sido palco de shows memoráveis ao longo dos anos e na edição de Lisboa, que ocorrerá em 2023, os brasileiros Vintage Culture e Mochakk estão confirmados.
O Brunch Electronik registrou uma impressionante participação de mais de 250 mil pessoas em todas as suas cidades ao longo de 2022 e agora chega ao Brasil para aumentar ainda mais seus fãs pelo mundo.
Concebido como um festival que mesclava música eletrônica de vanguarda com uma experiência gastronômica ao ar livre nas tardes de um dia agradável, o Brunch Electronik tem uma série de ações de comunidade que endossam seu caráter sustentável. A proposta combinava a paixão pela música eletrônica com a cultura do brunch, criando um evento único e diferente.
Serviço:
Brunch Electronik – Estreia Data: 19/08/2023
Onde: Parque Villa-Lobos, São Paulo
Horário: das 11h às 23h
Faixa etária: Livre
Ingressos: Fever
A convite do astro holandês, DJ brasileiro, Öwnboss, imprimiu sua assinatura musical no single que bombou em 2021. Escute agora.
Depois de remixes para nomes como David Guetta, Dimitri Vegas, Tiësto e Sam Feldt, Öwnboss colocou suas mãos em uma faixa de outro colosso da cena eletrônica mundial: Armin van Buuren. ‘No Fun’, hit de 2021 do astro holandês com The Stickmen Project, foi agora repaginada pelo brasileiro, em lançamento que chegou pela Armada Music recentemente. Ouça aqui.
O remix de Öwnboss traz com clareza a sua assinatura musical grave, groovada e metálica, mas adaptada para o contexto da faixa original.
“É incrível quando as pessoas me marcam nos stories reconhecendo alguma música que eu ainda não lancei. Nesse remix, eu mantive essa minha linha de som, mas puxando pra um lado um pouco mais melódico, com grooves mais dançantes. O desafio maior foi o próprio tom da ‘No Fun’, que é mais difícil de se tirar um bom grave, mas no final, consegui um excelente resultado”, comemorou Öwnboss.
Segundo o artista, o convite veio do próprio Armin:
“Ele estava vindo fazer tour pela América do Sul e pediu uma versão minha pra tocar no Lollapalooza Argentina, Chile e México. Detalhe que, se ele aprovasse, ia tocar o remix no Ultra Miami, e assim o fez. Foi irado!”.
Lançada em novembro de 2021 pela Armada, ‘No Fun’ é uma collab com o duo britânico The Stickmen Project que se tornou uma das faixas mais populares do astro holandês, com mais de 55 milhões de plays apenas no Spotify. Agora, foi resgatada neste novo pacote, que além de Öwnboss, também conta com um remix de techno melódico produzido pelo conceituado duo russo Goom Gum.
Duo francês conhecido mundialmente, Justice, está de volta e com novo álbum agendado para 2024, além de uma nova tour.
Parece que as preces de muitos fãs foram atendidas. Após um hiato de 5 anos, o duo francês, Justice, anunciou que finalmente está de volta e com muitas novidades. Trabalhando em um novo álbum, a dupla está de volta.
O fundador da Ed Banger Records, gravadora da banda, confirmou em entrevista à rádio francesa France Inter que Justice lançará um novo álbum em 2024, acompanhado de uma grande turnê. Será o quarto álbum de estúdio da banda e o primeiro desde ‘Woman’, de 2016.
Nos últimos anos, Justice ocasionalmente afirmou que está trabalhando em um novo material, mas nada apareceu, embora um membro do grupo, Gaspard Augé, tenha lançado um álbum solo em 2021. Agora, as afirmações tomaram forma e o novo álbum está a caminho.
Desde sua primeira aparição em 2003, com um remix de ‘Never Be Alone’ de Simian, Justice teve uma série de faixas enormes, como ‘We Are Your Friends’, ‘Genesis’ e ‘D.A.N.C.E.’, e se tornaram figuras importantes na casa francesa cena. Eles remixaram artistas como Britney Spears, Fatboy Slim e N*E*R*D, além de ganharem dois prêmios Grammy.
Abaixo, assista ao fundador do Ed Banger, Pedro Winter, também conhecido como Busy P, dando a notícia do retorno de Justice. Será que vai rolar uma passagem dessa tour por aqui? Estamos ansiosos!
Com duas faixas prontas para o Peak Time, Rangel Coelho lança o EP ‘Obscurity’, que já está disponível no Beatport e Spotify.
por Mia Lunis
Impulsionado pelo espírito de constante reinvenção, o DJ e produtor Rangel Coelho, segue com solidez, dedicação e um talento admirável em sua jornada pavimentada pelos kicks potentes do Techno. Seu talento já chegou a selos como Gain Records, Reload Records, Stick Recordings, Dolma Red e Mavic Music, além de possuir remixes primorosos de suas faixas assinadas por nomes de peso da cena como Matteo Magni, Pablo Caballero, Mittens e Andres Cetre.
Dando continuidade aos lançamentos que abastecem as melhores pistas de Techno, Rangel chega ao catálogo da Kaligo Records com o EP ‘Obscurity’, uma obra composta por duas faixas originais que chegam com peso na medida certa. A faixa título ‘Obscurity’ entrega batidas puras e relembra referências do Raw Techno dos maiores pólos da vertente pelo mundo, com warehouses cheias de ritmo e energia.
‘Let Me Go’ incorpora uma tonalidade melódica e um vocal de primeira linha que entrega uma surpresa ao decorrer da faixa. Nesta faixa é possível captar a essência do artista que prima pela inovação e reinvenção em suas músicas, entregando algo original e que permite aos ouvintes uma nova perspectiva sobre o Techno.
Rangel Coelho possui abordagem obstinada em busca de seus propósitos e sensibilidade artística para despertar nos ouvintes o conjunto visceral de sensações e essa definitivamente não é uma tarefa fácil para um produtor. Não à toa, Rangel tem reafirmado sua potência na cena eletrônica nacional mostrando que chegou para ficar. Vale a pena conferir!
Com ingressos à venda, TOKKA Pride ocorre no dia 24 de junho em São Paulo, na Fabriketa, com Valentina Luz, Groove Delight e mais.
Numa jornada de construção e desconstrução, há alguns pilares imutáveis: o amor, o respeito à natureza e a valorização da diversidade. E essa é a base do TOKKA Pride, festival que rola no dia 24 de junho, na Fabriketa, em São Paulo, a partir das 15h, celebrando o mês do orgulho LGBT+.
Fancy Inc, Valentina Luz, Groove Delight, Barja, Bacci, Camila Jun, Ella de Vuono, Etcetera, From House to Disco, Guga Rahner, Ledah, Nega Nervous e Paulete Lindacelva formam o line-up impecável que guiará o público a uma viagem inconsciente, numa experiência que engloba dois diferentes palcos.
O TOKKA Stage, palco principal do festival, é o responsável por conduzir o caminho desta pista de dança segura e confortável por meio de efeitos visuais e cenográficos de cair o queixo, num ambiente inclusivo e convidativo a reafirmação de uma história de liberdade. Uma novidade desta edição é o Faísca Stage, segundo palco do evento, assinado pela renomada festa Faísca, conhecida por entregar uma atmosfera de troca de energia e diversão através da música eletrônica, prometendo, como seu nome, acender o fogo de uma experiência inesquecível.
Mostrando sua evolução em seis anos de existência, o TOKKA Pride torna-se uma plataforma de entretenimento com propósito, fortalecendo sua posição como um dos maiores eventos LGBTQIA+ do país. Para tal, segue algumas diretrizes que moldam seu futuro, como a obtenção do Selo Igual, da Women’s Music Event (WME), que reconhece o propósito da equidade de gênero no festival, pois mais de 80% do line-up é formado por mulheres.
Com orgulho de sua comunidade e do papel que desempenha, o TOKKA Pride percorre um caminho na música eletrônica que engloba sonoridades do House, Disco e Techno, com uma curadoria que chama atenção por celebrar a música numa vibração de união.
Nascida em 2017, numa pequena edição para 200 pessoas no fundo de uma casa, a TOKKA cresceu, ocupou seu espaço de direito e tornou-se uma plataforma de entretenimento, que carrega em seu título uma referência ao ato de tocar uma música, e que remete a conforto e segurança, princípios que regem sua existência.
Não perca tempo, celebre o amor e a diversidade no TOKKA Pride no dia 24 de junho! Os ingressos estão à venda na plataforma Ingresse, sujeitos à disponibilidade de lote, na modalidade pista e Calvin Klein VIP zone (área VIP assinada pela marca). Há também a opção de “lote sunset”, um ingresso com valor promocional válido para entrada no evento até às 17h30, mas atenção: caso a entrada ocorra após esse horário, será cobrada a diferença em relação ao valor do ingresso vendido na porta.
Serviço:
TOKKA Pride
Data: 24 de junho de 2023
Horário: a partir das 15h
Local: Fabriketa (Rua do Bucolismo, 81, Brás, São Paulo – SP)
Atrações:
– TOKKA Stage: Barja, Camila Jun, Etcetera, Fancy Inc, Groove Delight, Ledah e Paulete Lindacelva
– Faísca Stage: Bacci, Ella de Vuono, From House to Disco, Guga Rahner, Nega Nervous e Valentina Luz
Ingressos: sujeito à disponibilidade de lote via plataforma Ingresse
Além dos novos artistas confirmados, o Ultra Europe também contará com o palco da Revealed Recordings, do holandês Hardwell.
Foto: Stijn De Grauwe
Um dos grandes festivais do velho continente, o Ultra Europe, anunciou recentemente uma nova leva de artistas para sua edição de 2023. Nesta fase 3, foram adicionados mais de 80 nomes ao line-up, que já constava com alguns grandes artistas. O evento, que acontecerá entre os dias 07 e 09 de julho, no Park Mladeži, Croácia, contará com 4 palcos, sendo eles Mainstage, Resistance, UMF Radio e Oasis.
Para o Mainstage, foram convocados o duo W&W, o Ultra veterano Mykris e o alemão Plastic Funk. Os nomes unem forças aos nomes previamente anunciados, entre eles Alesso, Afrojack, Axwell, DJ Snake, Gryffin, Oliver Heldens, Martin Garrix, Steve Aoki, Tchami, Timmy Trumpet e Zedd. Será uma verdadeira constelação de gigantes.
Já para os amantes dos sons mais underground, o Resistance também anunciou novos nomes. A icônica Nicole Moudaber e o titan Massano são os novos headliners anunciados, além de Juliet Fox, Maz, Ginchy, Millean, Pero Fullhouse, Rory e Tomo in Der Mühlen, os novos suportes. Esses artistas juntam-se a Adam Beyer, Boris Brejcha, Carl Cox e Charlotte de Witte, nomes que já foram anunciados anteriormente.
Já o UMF Radio será o palco que receberá o selo de Hardwell, a Revealed Recordings, com os artistas Jeffery Sutorius, Adam De Great, Avao, Dr Phunk, KDH, Mr. Black, Olly James, Teamworx, Tim Hox e o brasileiro Vinne. Além deles, o palco também receberá shows de Akira, Avadox, Chris Willsman, Dave Caffrey, Gil Glaze, Mike & Me, Pink Panda, TJO e Yaksa, entre outros.
Para completar os 4 palcos do Ultra Europe, o Oasis apresentará 15 DJs internacionais, que ainda serão anunciados. Os últimos ingressos para o festival ainda estão disponíveis e você pode comprar o seu clicando aqui.
Para embalar o seu dia 12 de junho, separamos 10 Love Songs da nossa amada música eletrônica, que criarão aquele clima perfeito a dois.
Quando pensamos em Love Songs, literalmente aquelas músicas que falam sobre amor, logo associamos a Frank Sinatra, Etta James, The Beatles e diversos outros artistas, principalmente aqueles de pop, R&B ou country, que são de fato os estilos musicais que mais falam sobre o tema, mas quando pesquisamos um pouco mais, conseguimos perceber que as “love songs” vão além do que aqueles baladas sentimentais.
A música eletrônica é repleta de baixos pesados, sintetizadores ácidos, mas também consegue trazer letras emocionais em suas composições, o que transforma alguns dos hits que dançamos na pista, em verdadeiras love songs. As vezes não reparamos nisso, seja por conta das batidas que nos distraem, do sintético que tomamos e não nos deixa raciocinar ou até mesmo por não entendermos completamente o idioma, mas o amor está ali também.
Como sabemos que dizer “eu te amo” ou demonstrar sentimento de forma oral nem sempre é fácil, pegamos o TOP 10 da lista que a Billboard fez recentemente (onde eles selecionam 60 love songs da música eletrônica) e colocamos nesse post, pensando em ajudar na hora de se declarar ou quem sabe, usar as músicas como trilha sonora do programinha do dia dos namorados. Fizemos uma playlist também. Aproveite!
10 – Kaskade – ‘Eyes’
Letra: “You and I could paint the sky together. As the world goes by, we’ll go on forever. Look into my eyes.” Tradução: “Você e eu poderíamos pintar o céu juntos. À medida que o mundo passa, nós continuaremos para sempre. Olhe em meus olhos.”
9 – Krewella – Alive
Letra: “All alone, just the beat inside my soul. Take me home, where my dreams are made of gold. In the zone where the beat is uncontrolled. I know what it feels like. Come on, make me feel alive.” Tradução: “Totalmente sozinho, apenas a batida dentro da minha alma. Leve-me para casa, onde meus sonhos são feitos de ouro. Na zona onde a batida é descontrolada. Eu sei como é. Vamos, faça-me sentir vivo.”
8 – Rihanna ft. Calvin Harris – ‘We Found Love’
Letra: “Yellow diamonds in the light. Now we’re standing side by side. As your shadow crosses mine. What it takes to come alive.” Tradução: “Diamantes amarelos na luz. Agora estamos lado a lado. Como sua sombra cruza a minha. O que é preciso para ganhar vida.”
7 – ODESZA feat. Leon Bridges – ‘Across The Room’
Letra: “The scent of your perfume has got me lost in a haze. And oh this moment depends on the records that the DJ plays. Baby move a lil bit closer ’cause I wanna feel you babe” Tradução: “O cheiro do seu perfume me deixou perdido em uma névoa. E ai esse momento depende dos discos que o DJ toca. Querida, aproxime-se um pouco mais, porque eu quero sentir você, querida”
6 – OneRepublic vs. Alesso – ‘If I Lose Myself”
Letra: “If I lose myself tonight, it’ll be by your side. If I lose myself tonight, it’ll be you and I.” Tradução: “Se eu me perder esta noite, será ao seu lado. Se eu me perder esta noite, seremos você e eu.”
5 – Disclosure ft. Sam Smith – ‘Latch’
Letra: “I feel we’re close enough, could I lock in your love? Now I’ve got you in my space, I won’t let go of you. Got you shackled in my embrace, I’m latching on to you.” Tradução: “Sinto que estamos perto o suficiente, posso prender seu amor? Agora que tenho você no meu espaço, não vou desistir de você. Tenho você algemado em meu abraço, estou me agarrando a você.”
4 – Zedd ft. Foxes, – ‘Clarity’
Letra: “Cause you are the piece of me I wish I didn’t need. Chasing relentlessly, still fight and I don’t know why. If our love is tragedy, why are you my remedy? If our love’s insanity, why are you my clarity?” Tradução: “Porque você é o pedaço de mim que eu gostaria de não precisar. Perseguindo incansavelmente, ainda luto e não sei por quê. Se nosso amor é uma tragédia, por que você é meu remédio? Se nosso amor é uma insanidade, por que você é minha clareza?”
3 – Steve Angello & Laidback Luke ft. Robin S. – ‘Show Me Love’
Letra: “So baby if you want me, you’ve got to show me love. Words are so easy to say, oh ah yeah. You’ve got to show me love.” Tradução: “Então baby, se você me quer, você tem que me mostrar amor. As palavras são tão fáceis de dizer, oh ah sim. Você tem que me mostrar amor.”
2 – Deadmau5 & Kaskade – ‘I Remember’
Letra: “Add to the memory you keep. Remember when you fall asleep. Hold to the love that you know. You don’t have to give up to let go.” Tradução: “Adicione à memória que você mantém. Lembre-se quando você adormecer. Segure o amor que você conhece. Você não precisa desistir para deixar ir.”
1 – Daft Punk – ‘Digital Love’
Letra: “Oh, I don’t know what to do. About this dream and you. I wish this dream comes true.” Tradução “Ai não sei o que fazer. Sobre esse sonho e você. Desejo que este sonho se torne realidade.”
Para facilitar ainda mais o trabalho, construímos uma playlist com essas 10 música. Play!
‘Bora Viver’, novo single de Scarlatelli e KENZZY, chegou nesta sexta-feira (09), pela OMNES Records e traz mensagem impactante.
Depois de bombar com remixes para Lulu Santos e PJ HOUDINI, Scarlatelli retorna à OMNES Records com mais uma faixa que promete deixar sua marca na cena nacional. Desta vez, o DJ e produtor carioca somou forças com a banda KENZZY, e o resultado dessa parceria é o single ‘Bora Viver’. Ouça aqui.
Em um mundo cada vez mais digital, no qual todos estão vidrados em seus smartphones, e as fronteiras entre o que é verdadeiro e o que é artificial se confundem, a canção lançada nesta sexta-feira (09) nos lembra do quanto o mundo real ainda importa.
“Tenho certeza de que essa música irá mudar a visão das pessoas sobre o tempo que perdemos e o valor que damos às redes sociais”, declarou Scarlatelli.
Com versos espertos, como “não mede tua alegria pelo feed de outra pessoa”, “o tempo tá passando enquanto você tá aí digitando” e “alguns querem ver likes, eu quero ver o nascer do dia”, “Bóra Viver”, de fato, traz uma mensagem clara, que deve funcionar como um choque de realidade para muita gente.
A produção foi criada justamente a partir do vocal de Brunno Clemente, vocalista da KENZZY, recebido pelo DJ pelo Instagram. A partir de então, foram acrescentados os arranjos orgânicos e eletrônicos, que, juntos, dão um tempero especial, mesclando leveza e energia na medida certa para nos incentivar a aproveitar a vida.
Parceiro do Beat for Beat, a Groover é um celeiro de grandes artistas e por isso, separamos Koanda Effect e alguns destaques da plataforma.
Não é de hoje que o Beat for Beat é parceiro da plataforma Groover. Feita para conectar artistas que desejam promover suas músicas com as melhores mídias, rádios e gravadoras que buscam talentos emergentes, a plataforma é uma ótima forma de conexão. Por lá, conhecemos grandes artistas e descobrimos ótimas tracks, que precisam ser compartilhadas
Sem muitas restrições quanto a gênero musical, desde que dentro da esfera da música eletrônica, em suas mais variadas formas, selecionaremos algumas músicas que nos chamaram atenção. Essas músicas serão listadas em posts especiais por aqui, todas com citação de seus artistas e links para audição nas plataformas digitais. Precisamos divulgar esses talentos.
Além deste post, uma playlist especial foi criada no Spotify, com todas as músicas citadas. Além delas, outras músicas, também garimpadas na plataforma, estarão disponíveis para audição. Deixaremos sempre as 50 melhores, que serão trocadas constantemente. Para ouvir, basta seguir a playlist e ficar por dentro das próximas novidades. Quer mandar uma música para gente através da plataforma? Basta clicar aqui.
Neste Descobertas Groover, separamos, sem uma ordem especifica:
Koanda Effect – Emerald
Sun Ohm – Mon Amour
Mezo – Timeless
Pat Triano – Vodka Cranberry
The Second I – Acid
RHYS – VENUS
Logan Loomis – World Mission
Wattikan – Dawnbreaker
ARPRAXIS – Dreaming in Sine Waves
Bubba Brothers – Bobby’s Dream
—
Jatek – Kobus
Confira abaixo nossa playlist completa e atualizada ou você pode acessar diretamente, clicando aqui.
A versão de ‘Estrelar’, do trio Make U Sweat, é um remix oficial da música de Marcos Valle, que ganha uma nova produção musical dos djs.
O trio de djs Make U Sweat lança ‘Estrelar’. O remix inédito chega às plataformas digitais a partir desta sexta, dia 24 de fevereiro e promete agitar as pistas de dança. Sucesso do Boogie carioca dos anos 80, esse é um remix oficial da música de Marcos Valle, que ganha uma nova produção musical de Make com complemento de Marina Diniz e Dre Guazzelli. A identidade visual de Estrelar vem estampada por cores vibrantes, que remetem à nossa brasilidade, com a figura simbólica de uma arara e um violão colorido.
Sucesso dos anos 80, a música estourou quando Marcos Valle gravou o LP “Marcos Valle”, contendo exclusivamente canções de sua autoria. “Estrelar” foi o principal hit do disco, e se destacou como trilha sonora do cenário do país na época, vendendo cerca de 90 mil cópias, quase alcançando um Disco de Ouro.
A história por trás do remix é uma junção de várias ideias: “Eu estava na praia com minha mulher e escutamos, por acaso, a versão original de Estrelar tocando na rádio e ali surgiu a vontade de fazer alguma coisa. Porém o bpm da Estrelar gira em torno dos 100bpms e para fazer um house de pista com o Make, a música ficaria corrida. Mesmo assim, coloquei a música do Marcos na sessão do ableton e mandei brasa, fiz a primeira ideia em 110 bpm, refiz os drums e um grande amigo Rafael Izar gravou a linha de Baixo em um Fender 1963 que deu um grande molho pro Remix e um Arp num Moog bem progressive que passeia pela música toda, e o resultado é esse ai”, comenta Pedro Almeida, de Make U Sweat.
Pedro conta também que a vontade de fazer parceria com os Djs Marina Diniz e Dre Guazeelli é antiga. “A Marininha é minha amiga desde o nosso início de carreira, fomos residentes de Milagres e já tocamos em inúmeras festas juntos e sempre falávamos de fazer um som juntos. Já o Dre eu encontrava, quando ainda éramos crianças no Universo Paralelo, época em que ele tocava os prog trance da vida (risos)”, conta Pedro.
Para a DJ Marina Diniz os novos elementos deixaram a versão mais divertida e ao mesmo tempo nostálgica: “gravamos um novo baixo e somamos ao original. Também criamos algumas harmonias no Rhodes e outros detalhes no Moog 37. Além disso, adicionamos algumas nuances de guitarra”, comenta Marina.
Para Dre Guazzelli a música é atemporal. “‘Estrelar’ é um remix de uma brasilidade pura, de um clássico que se torna atemporal, numa releitura para as nossas pistas. Certamente será tocado não apenas por nós, mas por muitos DJs Brasil afora!”, comenta Dre Guazzelli.
“Estamos super contentes com o resultado deste remix. É uma grande responsabilidade, por ser um clássico do Boogie carioca dos anos 80. Os feedbacks estão muito positivos, vindos de artistas de diferentes frentes da música eletrônica e esperamos de coração que vocês também curtam!”, comenta o trio Make U Sweat.
“Estrelar” chega para complementar o contagiante e animado setlist de Make U Sweat, que vem agitando as pistas pelo Brasil. ‘Pepperoni’, último lançamento do trio, seguiu a linha de tech house de ‘Miami Yummi’ e traz a cereja do bolo: os samples vintage de voz, que dão o ritmo para a música. Ambas as canções estão disponíveis em todas as plataformas de música e, junto à “Estrelar”, se completam num setlist icônico e para lá de agitado. Ouça agora nas plataformas digitais.
Fazendo uma mistura de country com música eletrônica, Lost Frequencies lança sua nova e emotiva ‘The Feeling’. Escute agora!
Lost Frequencies nos leva em uma viagem com seu novo lançamento, ‘The Feeling’, uma faixa brilhante, rápida e dançante, que mistura country e eletrônica. A faixa entrelaça uma bela mistura de elementos eletrônicos animadores, acústicos e country, criando uma produção acelerada. Cheia de interjeições percussivas, uma linha de guitarra marcante e acordes hipnotizantes, a fusão de Lost Frequencies não pode ser limitada a apenas um gênero, graças à sua habilidade de trazer folk, em um brilho que ilumina os alto-falantes e uma inabalável música chiclete.
O novo single do astro belga está pronto para transportar os ouvintes para um lugar onde o sol brilha e os bons momentos acontecem, mostrando um outro lado completamente diferente de seu som. A música já está disponível nas plataformas digitais e você pode ouvir clicando aqui.
O DJ e produtor multiplatina Felix De Laet, mais conhecido como Lost Frequencies, está na vanguarda da cena de música eletrônica e dance. Ele alcançou um sucesso meteórico durante sua carreira, sendo indicado, regularmente, na Pesquisa DJ Mag Top 100 DJs, que o coloca entre os melhores do mundo. Lost Frequencies é estimado por sua música – em suas turnês ao vivo esgotadas e sets de DJ de renome mundial –, cruzando os reinos dos gêneros que atraem o público em todo o mundo.
Em 2023, o artista já recebeu sua primeira indicação ao Brit-Award, por ‘Where Are You Now’, single que alcançou status de platina, escalou paradas mundiais e ultrapassou mais de 1,5 bilhão de streams combinados. Não foi de estranhar, já que ele tem muitas músicas de sucesso e ultrapassou 4 bilhões de streams combinados no ano passado. Lost Frequencies tem feito muitos lançamentos vibrantes ao longo de 2023 e lançou ‘The Feeling’, bem a tempo de se tornar o hino da temporada.
Usamos cookies em nosso site para fornecer a experiência mais relevante, lembrando suas preferências e visitas repetidas. Ao clicar em “Aceitar”, concorda com a utilização de TODOS os cookies.
Este site usa cookies para melhorar sua experiência enquanto você navega pelo site. Destes cookies, os cookies que são categorizados como necessários são armazenados no seu navegador, pois são essenciais para o funcionamento das funcionalidades básicas do site. Também usamos cookies de terceiros que nos ajudam a analisar e entender como você usa este site. Esses cookies serão armazenados em seu navegador apenas com o seu consentimento. Você também tem a opção de cancelar esses cookies. Porém, a desativação de alguns desses cookies pode afetar sua experiência de navegação.
Os cookies necessários são absolutamente essenciais para o funcionamento adequado do site. Esta categoria inclui apenas cookies que garantem funcionalidades básicas e recursos de segurança do site. Esses cookies não armazenam nenhuma informação pessoal.
Quaisquer cookies que possam não ser particularmente necessários para o funcionamento do site e sejam usados especificamente para coletar dados pessoais do usuário por meio de análises, anúncios e outros conteúdos incorporados são denominados cookies não necessários. É obrigatório obter o consentimento do usuário antes de executar esses cookies no seu site.
