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Só Track Boa Festival SP 2023 terá palco inédito e 2 dias de festa

Só Track Boa Festival São Paulo 2023 contará ainda com os maiores nomes da cena eletrônica nacional e destaques internacionais.

Foto: Thiago Xavier

A maior cidade do Brasil merece uma Só Track Boa à altura. De volta à capital financeira do país, o festival está de parceria mantida com o Autódromo de Interlagos para a edição 2023 e traz consigo dois dias de evento pela primeira vez na história, proporcionando uma experiência inédita e muito pedida pelos fãs.

Itinerante, a Só Track Boa acontece nos dias 26 e 27 de maio com a pretensão de receber recorde de público, vencendo a marca de 40 mil visitantes por noite, mais de 80 mil durante toda a edição, um número que define, mais uma vez, o festival como o maior evento nacional dedicado à música eletrônica.

Para honrar esse posto, uma seleção de artistas foi feita com todo o cuidado de atender os desejos dos fãs e oferecer uma variedade ímpar de sonoridades que trazem novidade e abrangência ao line-up. A Só Track Boa Festival SP receberá o seguinte time de DJs:

Carola, Fancy Inc, Ownboss, Dombresky, Bruno Be, Liu, Cat Dealers, Dubdogz, Meduza, Korolova, Doozie, Mila Journee, Gioli & Assia, Illusionize, Vintage Culture, Duke Dumont Live, Cloonee, Gordo, Antdot B2b Maz, Meca, Fidelis, Yotto, Joris Voorn, Artbat, From House To Disco, Viot, Ashibah, Lp Giobbi, Bhaskar, Victor Lou, Mochakk, Brisotti e Classmatic.

Entre retornos e estreias, a STB terá a apresentação de Duke Dumont, os sucessos globais de Joris Voorn, os tons melódicos de ARTBAT, os maiores nomes da cena brasileira e muitos projetos que chegam para as maiores apresentações de suas vidas. Um combo de atrações que compõem o cenário perfeito para um evento feito para e por seus fãs.

Os ingressos podem ser adquiridos em formato de passaporte ou separados por dia via Fever, clicando aqui. A plataforma aceita até 12x de parcelamento ou pix. Abaixo, confira como ficou a divisão dos palcos por dia de evento.

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Descobertas Groover: as tracks destaque na plataforma #11

Parceiro do Beat for Beat, a Groover é um celeiro de grandes artistas e por isso, separamos alguns dos grandes destaques da plataforma.

EYEawake

Não é de hoje que o Beat for Beat é parceiro da plataforma Groover. Feita para conectar artistas que desejam promover suas músicas com as melhores mídias, rádios e gravadoras que buscam talentos emergentes, a plataforma é uma ótima forma de conexão. Por lá, conhecemos grandes artistas e descobrimos ótimas tracks, que precisam ser compartilhadas

Sem muitas restrições quanto a gênero musical, desde que dentro da esfera da música eletrônica, em suas mais variadas formas, selecionaremos algumas músicas que nos chamaram atenção. Essas músicas serão listadas em posts especiais por aqui, todas com citação de seus artistas e links para audição nas plataformas digitais. Precisamos divulgar esses talentos.

Além deste post, uma playlist especial foi criada no Spotify, com todas as músicas citadas. Além delas, outras músicas, também garimpadas na plataforma, estarão disponíveis para audição. Deixaremos sempre as 50 melhores, que serão trocadas constantemente. Para ouvir, basta seguir a playlist e ficar por dentro das próximas novidades. Quer mandar uma música para gente através da plataforma? Basta clicar aqui.

Neste Descobertas Groover, separamos, sem uma ordem especifica:

EYEawake – Lysergic
Rennel – Leaves Lust – Radio Mix
Petrvs – Marienkäfer
Kabel – Bring The Beat Back
WEDER – Shlasi
LX8 – GHOSTS OF SOUND
Fana – Breda Toy
Bareno – Dewa
Diogo Costa – Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight)
Wooden Elephant – Troutbeck Way

Confira abaixo nossa playlist completa e atualizada ou você pode acessar diretamente, clicando aqui.

https://soundcloud.com/user-846979942/troutbeck-way

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Mainstage

C6 Fest estreia com Kraftwerk, Underworld e Model 500

O C6 Fest acontece em em maio e resgata a tradição dos celebrados festivais realizados pela Dueto Produções nos últimos 40 anos.

Kraftwerk

Com mais de duas dezenas de atrações – a maior parte delas inédita em palcos brasileiros –, o C6 Fest estreia neste ano no calendário cultural do país oferecendo ao público uma programação diversa e multigeracional. Fruto de uma parceria entre o C6 Bank e a Dueto Produções, o novo festival reunirá nomes consagrados e revelações da música mundial, provenientes de dez países e quatro continentes, em gêneros que vão do jazz ao rock, do soul à música eletrônica, da MPB à world music. Tudo isso em quatro espaços e instalações distribuídos dentro do Parque Ibirapuera, um dos pontos mais emblemáticos da capital paulista, nos dias 19, 20 e 21 de maio. O Rio de Janeiro receberá uma versão compacta do festival entre 18 e 20 de maio, no Vivo Rio.

O elenco traz vencedores de inúmeros prêmios Grammy nos últimos anos, como a banda The War on Drugs, o cantor, compositor e instrumentista norte-americano Jon Batiste, que levou cinco troféus em 2022, e sua conterrânea Samara Joy, eleita a cantora revelação e melhor voz de jazz na cerimônia deste ano. Também são destaques do lineup Arlo Parks, Black Country New Road, Blick Bassy, Caetano Veloso, Christine and the Queens, Dry Cleaning, Kraftwerk, Underworld, Weyes Blood e Xênia França, entre muitos outros, bem como shows temáticos criados especialmente para o evento.

“Procurei a Dueto com a ideia de criar um festival que resgatasse o legado do Free Jazz, evento que sempre fez parte da minha memória afetiva. Conseguimos reunir artistas consagrados e novos nomes da cena mundial no C6 Fest, que também deve entrar para a história dos festivais de música. Vamos oferecer aos nossos clientes vantagens exclusivas para assistir a shows imperdíveis”, disse Alexandra Pain, head de marketing do C6 Bank.

O projeto é resultado da parceria entre o C6 Bank e a Dueto Produções, empresa responsável por trazer pela primeira vez ao Brasil grandes nomes da música, como Nina Simone, Chet Baker e Stevie Wonder, e pela organização do Free Jazz, além de outros projetos de renome nos últimos 40 anos.

“O festival insiste em renascer e isso é maravilhoso, gratificante. Sentíamos falta de algo na linha do que havíamos criado lá atrás, com programações especificas em ambientes também distintos”, explica Monique Gardenberg, diretora e fundadora da Dueto. “O festival sempre possuiu na sua concepção original, em 1985, a ideia de unir um ou dois nomes consagrados a talentos novos, inéditos, que despontavam no panorama da música mundial. É quase um festival de formação musical, para nós e para o público. Tudo tem a ver também com a sensibilidade de quem patrocina e topa esse formato, como o C6 Bank, continua.

O elenco foi escolhido minuciosamente por alguns dos mais antenados especialistas e pesquisadores do país, atentos ao que há de mais instigante na cena da música contemporânea. A Dueto manteve a espinha dorsal do time de curadores dos festivais predecessores, com Hermano Vianna, José Nogueira, Pedro Albuquerque e Ronaldo Lemos, além de promover a estreia de Felipe Hirsch no grupo. Zuza Homem de Mello, que esteve à frente da curadoria desde a primeira edição do Free Jazz, terá um show em homenagem à sua memória no C6 Fest.

“A qualidade musical inquestionável sempre foi o critério norteador. Somos todos apaixonados por música e entramos em êxtase quando algo nos capta a atenção. E é esse êxtase que sempre procuramos dividir com o público”, resume Monique.

Os ingressos para o C6 estão à venda e você pode comprar o seu clicando aqui para a edição de São Paulo e aqui para o Rio de Janeiro. Abaixo, confere o line-up completo:

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The Town 2023 anuncia line-up completo para o New Dance Order

Apresentando uma nova estética eletrônica, o palco New Dance Order, do The Town, apostará em nomes como Badsista e Inner City.

Foto: Marcelo Paixão

The Town segue trazendo todas as novidades para a sua primeira edição criando ainda mais expectativa no público. O New Dance Order chega ainda mais potente em São Paulo, com uma nova estética musical, promovendo encontros inéditos e exclusivos para o festival, performances de DJs, bandas e artistas, além de fazer uma imersão nas festas independentes da capital que representam o zeitgeist paulistano.

Artistas como Badsista, cantoras como Marina Lima e Julia Mestre (Bala Desejo) ou bandas como Inner City Live, Paul Kalkbrenner Live, Vitalic, Lion Babe, Kerri Chandler Live, além de um show inédito e imersivo de OSGEMEOS, são alguns dos destaques. Com 45 horas de apresentação e um enorme palco composto por 250m2 de leds, o local apresenta uma experiência inédita, diferente de tudo o que se conhece quando se fala em música de pista.

Inner City

São Paulo é a cidade que mais pulsa a cultura da música eletrônica no continente, uma imensa fábrica de talentos quando o assunto é dance music. Para a estreia do The Town, mergulhamos de cabeça nos núcleos e artistas que representam o zeitgeist paulistano e apresentamos uma curadoria diversa de projetos e muitas formações inéditas de artistas e de movimentos que são os pilares desta cena musical.”

“Vamos romper certos dogmas, sairemos do lugar-comum. O NDO continua recebendo fortes influências da música e da cultura eletrônica, é claro, mas além dos DJs, trouxemos muitas bandas, e shows com instrumentistas, vocais, visuais e performances integrando as experiências para a pista de dança – muitas delas criadas exclusivamente pro THE TOWN. As pessoas vão se surpreender!” diz Claudio da Rocha Miranda Filho, Diretor Artístico do NDO.

O mesmo palco que, em 2019 e 2022, contou no Rock in Rio a história da interação das Inteligências Artificiais e os humanos por meio de uma ficção que se passava em 2085 – 100 anos após o nascimento do Rock in Rio (1985) – chega no The Town fazendo uma provocação ao Multiverso, que admite a existência de universos paralelos, onde coabitam os mesmos atores e suas mesmas nuances emocionais. Na Cidade da Música, o conceito estará representado por dois universos, The Town e Rock in Rio, em simbiose no campo energético e nos propósitos, mas com desenhos artísticos distintos, cada um para sua realidade.

Durante os cinco dias do The Town, o palco receberá 30 shows, começando às 15h30 e terminando às 02h da manhã, que serão icônicos. Diferentemente do Rock in Rio, no The Town o New Dance Order passa a ter intervalos de 15 a 40 minutos entre as apresentações, fugindo do convencional “non stop” entre as atrações. Serão seis performances por dia, valorizando, assim, cada um dos shows que acontecerão no espaço.

Diogo Strausz

Na curadoria, um dos grandes destaques são as festas da cena independente paulistana que encerrarão as apresentações do palco a cada dia. Entre elas, estão a Batekoo (dia 02), Carlos Capslock (03), Gop Tun (07), Mamba Negra (09) e ODD (10), que levarão artistas como Freshprincedabahia, Jujuzl, Kiara, Mirands, Tessuto, Stroka, Diogo Strausz, Cashu, Paulete Lindacelva, Valentina Luz, Davis, Vermelho e Zopelar.

Já entre os artistas nacionais e internacionais convidados pelo festival em si, teremos Badsista, Ellen Alien, Gui Boratto, Darren Emerson, RHR, DJ Mau Mau, Etcetera, Shermanology, Inner City, Kevin Saunderson, Natasha Diggs, Aerea, entre outros. O festival fará uma verdadeira viagem pela história da música eletrônica, resgatando seu passado preto, LGBTQIA e relembrando a House Music e o Techno, que deram origem ao que conhecemos por dance music hoje.

The Town acontece no Autódromo de Interlagos, em São Paulo, nos dias 2, 3, 7, 9 e 10 de setembro de 2023 e tem a venda de ingressos marcada para o dia 18 de abril, às 19h, somente no site da Ticketmaster. Abaixo, confira a programação completa do New Dance Order.

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Entrevista

Entrevistamos: Devochka no Lollapalooza Brasil

Após reinventar-se musicalmente falando, Devochka se apresentou no Lollapalooza Brasil e conversou com nossa redação.

Mulher, DJ, Produtora, com 12 anos de carreira, entre ser DJ e Produtora, Devochka sempre foi uma grande potência feminina na cena eletrônica brasileira. Ela, que começou com um som mais pesado, mudou de sonoridade, foi julgada, mas se reergueu como uma fênix, fez um belíssimo show no último Lollapalooza Brasil  e conversou com nossa redação, falando sobre seu passado, presente, é claro, um pouco do futuro. Entrevistamos: Devochka!

Beat for Beat – Pra começar, um tema até clichê, mas que vem mudando. Neste Lolla, pudemos perceber a presença de mais mulheres no line, mudando aquela imagem que apenas homens dominavam a cena. Como é participar desse momento de quase igualdade dos gêneros nos lines?

Devochka – Inclusive, essa foi uma das coisas que mais admirei esse ano, quando vi o line do festival. É muito incrível ver que finalmente estão fazendo isso, fazendo essa igualdade de gêneros no line. Isso é importante pois as vezes, é uma coisa que vem de base, a questão da predominância masculina e hoje, eles estão dando oportunidade para meninas que são tão boas quanto os homens, de virem mostrar seus trabalhos.

Eu li um comentário que me marcou muito: “Beleza, colocar mulher pela militância, mas ai vai cair a qualidade do festival“. Eu fiquei estarrecida, o que fez a pessoa pensar que mulher diminuiria a qualidade sonora do evento? Então hoje, virmos como mulheres, para entregarmos uma boa apresentação, será muito importante para nós, para o festival e para nossa cultura de música.

B4B – E convenhamos, sem citar nomes, tem muita mulher que toca muito melhor que vários homens por ai…

Devochka – Isso é você quem tá falando haha. Mas sem militar, estou muito feliz com a atitude do festival e acho que outros festivais, principalmente os grandes, precisam tomar essa mesma atitude. Vamos torcer para que dê certo.

B4B – Esse ano você completa 10 anos desde seu start como produtora. Como é olhar pra trás e ver seu começo? O que mais mudou nas suas produções desde 2013?

Nossa, verdade, você estudou a Devochka! Eu comecei tocando, como DJ e comecei a bombar música de outras pessoas, aquelas que eu colocava no meu set, então pensei que eu também queria bombar minhas próprias músicas, quero aprender a produzir e foi ali em 2013, quando eu larguei meu trabalho “formal”, meti o louco e comecei a produzir. São 10 anos desde então, obrigada por me lembrar disso!

A experiência é tudo na vida. Eu sempre falo que a gente precisa viver para aprender, entender, a vivência é a base de muita coisa. Lá atrás, quando eu comecei, eu tinha pouca noção, pois eu não tinha viajado tanto ainda. Eu praticamente nem tinha saído de Belo Horizonte ainda, então quando você começa a tocar em vários eventos, de diversos lugares, com culturas diferentes, pessoas diferentes, você vai absorvendo tudo que uma pista precisa. Cada pista é uma pista e você precisa mesclar para chegar em algo que seja homogêneo.

Eu vejo hoje uma evolução não só como produtora, mas como DJ, artista, mulher, uma evolução como um todo, pela minha vontade de aprender mais. Eu comecei a buscar muitas referências, principalmente para fazer o meu som atual, com influências de muito DJ gringo, mas colocando aquele jeitinho brasileiro.

Tudo tem um começo. Você começa lá embaixo e vai evoluindo. Eu busquei essa evolução.

B4B – Você já disse que “era do Slipknot” do eletrônico, mas que com o passar dos anos, foi mudando sua sonoridade. Como você decide o que produzir hoje? Como é seu processo criativo?

Devochka – De fato por muitas vezes eu “fui o Slipknot da música eletrônica”, eu tocava um som mais pesado, até que comecei a não me identificar mais com aquele som. Tanto que por isso, eu tive uma fase muito difícil da minha vida e carreira, que foi quando decidi me reinventar 100%. Eu não troquei uma coisa ou outra, eu sai “do Slipknot” e fui para uma coisa totalmente diferente. Hoje, minhas referências são Chris Lake, Kyle Watson, artistas que eu gosto bastante.

Eu funciono assim, eu ouvi alguma coisa, ou toco no fim de semana, eu volto muito empolgada, pois sei como a pista reagiu e posso usar aquela música como referência. Eu gosto de ouvir coisas, de todos os estilos musicais possíveis, pra trazer referências para a Devochka.

B4B – Vamos falar de Lolla agora. Conte foi a sensação de tocar nesse grande festival do Brasil e do mundo? Como estava o coração?

Devochka – Por incrível que pareça, eu estava bem calma. Eu lembro quando toquei no meu primeiro Lolla, em 2018, quando fui a primeira a tocar e foi incrível. As pessoas chegaram cedo para me verem tocar.

Hoje, por mais que tenha sido minha segunda vez, foi como se fosse a primeira, um renascimento. Depois que troquei minha linha de som, em 2020, eu fui muito julgada. Com a pandemia, eu não consegui mostrar esse meu trabalho, tanto que o Lolla hoje, nessa nova fase da Devochka, foi o primeiro festival gigante que toquei. Eu mostrei o novo eu, minha nova sonoridade. Foi tudo muito diferente de 2018.

Eu me preparei bastante. Refiz algumas músicas que toquei e que ainda não havia tocado em lugar nenhum. Foi muito legal!

B4B – Pensando já no futuro, o que podemos esperar de Devochka para o resto de 2023?

Devochka – Eu relancei recentemente uma das minhas músicas, ‘She Wanna 2.0’, com essa nova sonoridade minha e acabei fazendo mais duas para o show de hoje, que também vou lançar. São músicas das antigas, que a galera curte bastante e que vão poder ouvir em uma nova versão.

Fora esses lançamentos, eu costumo dizer que estou zero planos. Eu estou vivendo a vida. Por muito tempo durante minha carreira nesses últimos anos, 12 anos como DJ, 10 como produtora, eu sempre quis planejar muito e quando você coloca tanta expectativa, você acaba se decepcionando, pois você não conseguiu entregar aquilo que queria.

Por isso também que hoje eu toquei bem relaxada. Eu vim aqui, eu sei do que sou capaz, da minha experiência e por isso me entreguei de corpo e alma. É o Lollapalooza!

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Lançamentos

Ralk, Different Stage e sone. estreiam na CONTROVERSIA com Deeper Love

A música ‘Deeper Love marca o primeiro lançamento de Ralk, Different Stage e sone. pela CONTROVERSIA, de Alok e Bhaskar.

Ralk, Different Stage e sone.

Os artistas Ralk, Different Stage e sone. se juntam para o lançamento de ‘Deeper Love’, música nova que transmite uma mensagem positiva de amor, união e comunidade. A faixa chega pela CONTROVERSIA, gravadora de destaque no cenário da música eletrônica do país.

A letra de ‘Deeper Love’ fala sobre encontrar um amor verdadeiro, que vai além do físico e das aparências superficiais. “Quando encontramos esse tipo de amor, é importante nos agarrarmos a ele e nunca deixá-lo ir. Além disso, a música destaca a importância da comunidade e da união entre as pessoas“, descrevem.

Na criação do drop, os artistas buscaram inspiração em jogos de Nintendo, como Top Gear, criando uma sonoridade única que certamente agradará os fãs de música eletrônica. A track, que mistura tech house, future house e progressive house, mantém a base elementar de faixas como ‘Ghost Shell’ e ‘No One Is Listening’, caracterizando o estilo único dos produtores e DJs.

Trabalhando juntos pela primeira vez, os artistas vivem uma ascensão na cena eletrônica brasileira e internacional, e essa é a primeira vez que lançam pela CONTROVERSIA, gravadora dos irmãos Alok e Bhaskar.

‘Deeper Love’ é uma música única e envolvente que transmite uma mensagem positiva de amor e união. Não perca tempo e ouça agora mesmo em todas as plataformas de streaming a nova faixa de Ralk, Different Stage e sone.. Escute agora:

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Armin van Buuren lança seu 8º álbum de estúdio: ‘Feel Again’

Trazendo um novo álbum de estúdio, Armin van Buuren apresenta ‘Feel Again’, que faz uma verdadeira reflexão introspectiva.

Considerado por muitos como um dos maiores nomes da música eletrônica mainstream dos últimos anos, Armin van Buuren não para nunca de trabalhar. Com mais de 20 anos de carreira, o holandês busca manter-se atualizado e produzindo incansavelmente, prova disso é sua aclamada discografia, que agora, ganha um novo álbum. Recentemente, Armin lançou em todas as plataformas digitais seu 8º compilado de estúdio: ‘Feel Again’.

Em sua totalidade, o álbum nasceu da desconexão de Armin van Buuren com a família, amigos e fãs durante a pandemia. Ele se sentiu deslocado e sem inspiração, e achou difícil lidar com o fato de que nem todos podiam ficar satisfeitos. Então ele reformulou suas rotinas de vida, começou a meditar para acalmar a tempestade e fez tudo o que pôde para negar o entorpecimento. O que ele conseguiu foi um novo amor pela música e um álbum incrível que reflete três estágios diferentes de sentimento e inspiração: ‘Feel Again’.

Com singles interligados como ‘Come Around Again’, ‘One More Time’, ‘Easy To Love’ e ‘No Fun’, o álbum ‘Feel Again’ representa sonoramente a jornada de um artista extraordinário que busca radicalmente a harmonia dentro de si. Suas 34 faixas podem ser diferentes em termos de sonoridade, mas juntas refletem um equilíbrio que só poderia vir de um homem equilibrado.

Estou feliz e orgulhoso por finalmente compartilhar o álbum completo. Para mim, ‘Feel Again’ significa um novo começo, pois estar perdido, sem um objetivo, pode diminuir quem você é. Estou feliz por ter encontrado um novo equilíbrio e um amor revigorado pela música, e espero que o álbum lembre e encoraja os ouvintes a permanecerem conectados e fiéis a si mesmos.” diz Armin van Buuren.

Desde reconectar-se com amigos, familiares e fãs até encontrar a paz interior, ‘Feel Again’ significa reconhecer duras verdades, descobrir o que realmente importa e permitir esse poder de dar um novo passo à frente. Porque nas palavras perenes do próprio Armin van Buuren, “ainda estamos aprendendo e nunca vamos parar de aprender até o dia em que morrermos“.

Escute agora ‘Feel Again’, novo álbum de estúdio de Armin van Buuren:

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Agenda

Ame Club apresenta Cristoph, Øostil e Worakls na abertura de abril

Em sua primeira abertura após o Ame Laroc Festival, o Ame Club traz uma programação imperdível no final deste mês. Confira!

Cristoph (Foto: Liaison Artists)

Ame Club, casinha mais amada do Brasil, está preparando um evento inesquecível no último sábado do mês, dia 29 de abril, a partir das 17h, com um line-up de artistas internacionais e nacionais que prometem levar o público a uma jornada única na música eletrônica melódica.

O evento contará com a presença de Cristoph, um dos talentos emergentes do Progressive House, que tem conquistado o topo do ranking do Beatport no gênero. O inglês é dono do hino de Ibiza “Breath” junto com CamelPhat e é figura carimbada nos shows de Eric Prydz, antigo ídolo do DJ, que hoje se tornou seu amigo. Com produções atmosféricas e suntuosas, Cristoph já se apresentou nos maiores festivais e eventos do mundo, incluindo Tomorrowland, Hideout, Parklife, Creamfields, Ultra Miami e EDC Las Vegas, além de ter feito uma residência de 3 meses no badalado clube Hï Ibiza. Atualmente, ele ocupa o topo do ranking do Beatport no gênero Progressive House e é o 12º em todos os gêneros.

Além disso, o público poderá conferir Øostil, projeto do argentino Antü Coimbra,  que já lançou tracks pela Afterlife e tocou em diversos eventos da label, nascendo da evolução de uma mente que vê a música como uma expressão da vida e vem se destacando na cena techno internacional. O DJ e produtor francês Worakls, produtor formado em música clássica, conhecido por seus lançamentos eletro-melódicos, trará para Valinhos um de seus vibrantes shows ao vivo, com faixas de suas labels Hungry Music e Sonate Records.

Øostil (Foto: bullitt agency)

Ainda fazem parte do line-up a dupla brasileira Binaryh, embaixadores do Techno Melódico nacional; o produtor carioca PACS, que apresentará sua mistura única de Melodic House & Techno e Progressive House; e Silvio Soul, residente e co-fundador do club.

Os ingressos para o evento estarão disponíveis a partir da quarta-feira, 5 de abril, e podem ser adquiridos através da plataforma Ingresse. Não perca a oportunidade de conferir uma noite épica de música eletrônica com alguns dos maiores talentos do cenário nacional e internacional. Garanta já o seu ingresso e prepare-se para uma jornada inesquecível de som e luz na Ame Club.

Serviço:

Ame Club apresenta Cristoph, Øostil e Worakls 
Data: 29 de abril de 2023
Horário: A partir das 17h
Local: Ame Club – Rod. Dom Pedro I, KM 118 – 1 – Dos Lopes, Valinhos – SP, 13273-300
Atrações: Cristoph, Øostil, Worakls, Binary, PACS e Silvio Soul.
Ingressos: Disponíveis a partir de 5 de Abril às 12h via plataforma Ingresse
Mais informações: FacebookInstagramTwitter TikTok

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Lançamentos

Descobertas Groover: as tracks destaque na plataforma #10

Parceiro do Beat for Beat, a Groover é um celeiro de grandes artistas e por isso, separamos alguns dos grandes destaques da plataforma.

Jefrey Blake

Não é de hoje que o Beat for Beat é parceiro da plataforma Groover. Feita para conectar artistas que desejam promover suas músicas com as melhores mídias, rádios e gravadoras que buscam talentos emergentes, a plataforma é uma ótima forma de conexão. Por lá, conhecemos grandes artistas e descobrimos ótimas tracks, que precisam ser compartilhadas

Sem muitas restrições quanto a gênero musical, desde que dentro da esfera da música eletrônica, em suas mais variadas formas, selecionaremos algumas músicas que nos chamaram atenção. Essas músicas serão listadas em posts especiais por aqui, todas com citação de seus artistas e links para audição nas plataformas digitais. Precisamos divulgar esses talentos.

Além deste post, uma playlist especial foi criada no Spotify, com todas as músicas citadas. Além delas, outras músicas, também garimpadas na plataforma, estarão disponíveis para audição. Deixaremos sempre as 50 melhores, que serão trocadas constantemente. Para ouvir, basta seguir a playlist e ficar por dentro das próximas novidades. Quer mandar uma música para gente através da plataforma? Basta clicar aqui.

Neste Descobertas Groover, separamos, sem uma ordem especifica:

Jefrey Blake – Pyramid
Erick Diaz – Closer to Love
Mike Redfields – Answers
IR • Ian – Congo Grove
Mister W – The Game Funk the House Mix
NoPlace – Error 404
Melobird – Horizon
Flow Theory – Into The Forest
Josh Lawrence – Can’t Get Enough
Dame Zina – So What – House of love remix

Confira abaixo nossa playlist completa e atualizada ou você pode acessar diretamente, clicando aqui.

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Via UnderGROUND

Time Warp Brasil divulga divisão dos palcos para edição 2023

Festival alemão que retorna ao Brasil, dessa vez em novo local, Time Warp divulgou como será a divisão dos artistas por palco. Confira!

Foto: Thiago Xavier

Se existe uma festa de House e Techno que todos esperam ansiosamente durante meses, com toda certeza é o Time Warp Brasil. Prestes a retornar ao solo brasileiro, dessa vez ocupando o Autódromo de Interlagos, zona sul de São Paulo, o festival trará grandes nomes da cena eletrônica nacional e internacional, apresentando sets grandiosos e que prometem ficar para sempre em nossas memórias.

Repetindo a dose dos anos anteriores, o Time Warp trará dois palcos para o Brasil. O Cave Stage será iluminado pelas luzes sincronizadas e diversos efeitos visuais, enquanto o Outdoor Stage receberá a benção da luz do sol e das estrelas, criando uma atmosfera completamente única e deslumbrante. Durante dois dias, nos revezaremos entre as melhores pistas de dança.

Para facilitar ainda mais a vida do clubber que irá ao evento, o Time Warp divulgou a divisão final dos palcos para cada dia de festival. No Cave, veremos sets de Adam Beyer, Paula Temple, VTSS, Amelie Lens, Anna, Sama’ Abdulhadi, Tessuto, entre outros, enquanto no Outdoor assistiremos Bonobo, Honey Dijon, Valentina Luz, Adriatique, Camelphat, L_cio, só para citar alguns.

Os ingressos para o Time Warp Brasil ainda estão disponível e você pode comprar o seu clicando aqui. Abaixo, confira a divisão completa dos palcos.

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BADSISTA apresenta Gueto Elegance na Casa Natura Musical

O show de BADSISTA, Gueto Elegance, na Casa Natura Musical, contará com participações de Malka Julieta e Venus Garland.

No dia 15 de abril, sábado, 22h, a Casa Natura Musical recebe BADSISTA para o show Gueto Elegance, com participações de  Malka Julieta e Venus Garland. Nesta noite, pessoas trans, travestis e não-bináries têm entrada gratuita mediante autodeclaração na bilheteria da Casa, no dia do show.

Em novembro de 2021, a produtora musical e DJ BADSISTA reforçou sua faceta de cantora e compositora graças ao lançamento de seu primeiro disco solo, Gueto Elegance. Lançado de modo independente nas principais plataformas digitais, o trabalho surgiu como resultado orgânico e indireto das transformações pessoais e artísticas vividas por BADSISTA de 2019 até aqui e, neste momento, segue consolidando-a como uma das produtoras musicais brasileiras de maior projeção – e constante ascensão – pelo Brasil e mundo afora.

BADSISTA ganhou atenção e destaque na imprensa nacional com Gueto Elegance, sendo divulgada por veículos como Rolling Stone Brasil, Papel Pop e Monkeybuzz. E antes disso já havia saído em mídias internacionais por conta de projetos anteriores, tendo seu nome veiculado na Crack Magazine, Fact, Fader Magazine, Red Bull Music, entre outros.

Em 2020, antes da chegada da pandemia no Brasil, BADSISTA teve a chance de dar seu nome no carnaval de Recife numa apresentação memorável no festival Rec Beat, com sua parceira Jup do Bairro. Semanas depois e o isolamento social instaurado, a artista dedicou-se à produção musical do EP de estreia da Jup do Bairro, CORPO SEM JUÍZO.

Com sua música, BADSISTA viajou por diversos cantos do mundo, fervendo pistas em países como França, Inglaterra, Dinamarca, Holanda, Alemanha, Suécia, Portugal, Espanha, México, Finlândia, Croácia, Uganda e Austrália. No Brasil, fez seu nome também nas produções musicais que assinou, gabaritando talentos ao lado de artistas como: Linn da Quebrada, Mahmundi, Jaloo, Brisa Flow, Pitty e Elza Soares.

Serviço

BADSISTA | Gueto Elegance
Dia 15 de abril, sábado, 22h| Abertura da casa: 20h30
Ingressos à venda pelo site da Sympla
Valores*: de R$15 a R$120
* Entrada Trans Free: entrada gratuita para pessoas trans/não-bináries. Para retirar seu ingresso, basta informar na bilheteria da Casa, no dia do evento, que você é uma pessoa trans e quer retirar seu ingresso de cortesia. Em caso de dúvidas nos procure: contato@casanaturamusical.com.br.

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Festa do Peão de Americana 2023 confirma Alok, KVSH e Sevenn

Festa do Peão de Americana se prepara para a 35ª edição e traz no line-up os melhores artistas do país. Saiba os detalhes.

Foto: Perigo

No dia 9 de junho, Americana dá as boas-vindas a sua tradicional Festa do Peão, com Henrique e Juliano e a participação especial de Rayane e Rafaela. A noite encerra com o DJ Alok. No sábado, 10, o palco ficará sob o comando de Gusttavo Lima, Gustavo Mioto e dos DJs KVSH e Pedro Sampaio. Dia 11, no tradicional Domingo da Família São Vicente, os shows são de Maiara e Maraísa, Edson e Hudson e Rionegro e Solimões.

Americana chega com uma grade espetacular. Foi algo realmente muito planejado para oferecer o melhor em entretenimento aliado, claro, a segurança“, diz Beto Lahr, presidente do Clube dos Cavaleiros.

Pausa de uma semana para tudo voltar na sexta-feira, 16, com a estreia de Ana Castela e da dupla Hugo e Guilherme. Jorge e Mateus, Zé Neto e Cristiano, Matheus e Kauan e Sevenn fazem a festa no sábado, 17. E, para encerrar a 35ª edição, no segundo Domingo da Família São Vicente, Chitãozinho e Xororó e Zezé di Camargo e Luciano.

Na arena, a disputa será acirrada com as etapas da montaria em touros, o esporte mais radical do planeta, e das modalidades em cavalo. Uma megaestrutura já começa a ser erguida para receber o público que deve lotar o Parque de Eventos CCA todos os dias. Os ingressos começam a ser vendidos no mês de abril!

Serviço:

35ª Festa do Peão de Americana
De 9 a 18 de junho
Local: Parque de Eventos CCA
Endereço: Entrada pela Rodovia Anhanguera, KM 121. Caminho de Servidão, 245 – São Sebastião, Americana, SP.
Informações: Site Oficial

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