Categorias
Lançamentos

LOGIC1000 lança seu aguardado álbum de estreia, ‘Mother’

Publicando o visual do single ‘Can’t Let Go’, a artista berlinense Samantha Poulter, também conhecida por LOGIC1000, lança o álbum ‘Mother’.

O pseudônimo da produtora berlinense Samantha PoulterLOGIC1000 – lança seu aguardado álbum de estreia, ‘Mother’. Ela fez uma apresentação em Londres, recentemente, em comemoração ao lançamento, além de ter  compartilhado o último single do álbum, ‘Can’t Let Go’, faixa que solidifica o talento e a facilidade de Poulter para criar refrãos inabaláveis. Ouça o álbum aqui.

Falando sobre o lançamento do álbum, Poulter comenta:

“O lançamento do meu álbum ‘Mother’ marca tudo em que tenho trabalhado, tanto material quanto espiritualmente. Ele representa uma época em que me quebrei em um milhão de pedacinhos e me construí novamente, pedaço por pedaço. Olho para trás e vejo esse período, quando Tom e eu estávamos escrevendo o álbum, como o período da minha vida em que ocorreu o maior crescimento pessoal.”

“A maternidade me esticou, me amarrou em um nó e depois me desembaraçou novamente para revelar uma pessoa totalmente nova. Eu não sabia que isso estava acontecendo na época, mas, em retrospecto, a mudança e a transformação são muito claras. Eu quase desisti dos meus sonhos, basicamente caí em uma pilha — várias e várias vezes. Nos últimos tempos, tenho feito uma terapia muito séria e reencontrei minha paixão e o amor pela música e pela vida. Amo meu trabalho, ser mãe, meu relacionamento com o Tom, as pessoas que me cercam, minha casa e a vida que criei para mim. Acho que se pode dizer que este é o nosso segundo bebê!”.

Logic1000 adentrou 2024 com apresentações em vários eventos na Austrália: Beyond The ValleyField Day, Heaps Good Festival e Sugar Mountain Festival do Boiler Room. Recentemente, ela apareceu como estrela da capa do “NME”. Antes havia colhido elogios na Dazed Mix, aparecido em reportagem de capa da Mixmag, participado do Resident Advisor Podcast, e sido bastante apoiada pela rádio australiana triple j, além de receber críticas positivas e bons números de execução em geral. 

Ela  terminou o ano passado  com performances no Field Day e no Coachella, após uma residência de quatro noites no Phonox, em Londres. Além do trabalho próprio, ela também começou a fazer nome com remixes de alto nível para artistas como Fever RayChristine and the Queens, e Niia, entre outros. Em 8 de março, Logic1000  fabric’s International Women’s Day celebration in London, playing room 1.

Escute agora ‘Mother’:

Categorias
Mainstage

Vintage Culture anuncia álbum de estreia: ‘Promissed Land’

Vintage Culture, um dos maiores nomes da cena nacional, lançou novo single, com o aviso de álbum à caminho. Ouça “Weak”

Vintage Culture (Por F. Sigma)

Ponto culminante de uma jornada transformadora descoberta em 2019 e forjada durante um despertar criativo em meio ao bloqueio pandêmico de 2020, Vintage Culture anuncia hoje seu tão aguardado álbum “Promised Land”. Precedido pelos singles de sucesso “Fallen Leaf” e “Come Come”, “Weak” já se tornou uma das favoritas dos fãs em seus sets ao vivo. Em 16 faixas meticulosamente elaboradas, Vintage Culture (Lukas Hespanhol Ruiz) vai trazer uma exploração abrangente de vários gêneros de música eletrônica, proporcionando uma experiência auditiva profunda que mostra seu talento como produtor, visionário sonoro e DJ. Em 19 de janeiro, Vintage Culture apresenta o terceiro single de seu álbum de estreia em colaboração com Maverick Sabre e Tom Breu.

Ao longo de quatro anos, Vintage Culture passou muito tempo finalizando a narrativa auditiva de “Promised Land”, resultando em uma antologia sofisticada que transcende a natureza fugaz dos singles na acelerada indústria da música de hoje. A pandemia serviu como um catalisador para o Vintage Culture, inspirando o enigmático mestre a finalizar e entrelaçar suas abundantes criações em uma história coesa que sinaliza um ápice em sua prolífica carreira e portfólio artístico. Com “Weak” como prenúncio, “Promised Land” está pronto para ser uma obra em categoria própria, testemunho de uma abordagem da música eletrônica que ultrapassa os limites do Vintage Culture.

O início de “Weak” remonta ao auge de 2020, uma era introspectiva para o DJ brasileiro que preparou o caminho para o corpo maior de trabalho colaborativo trazido à vida ao lado de talentos como Maverick Sabre. O imenso sucesso do remix de 2019 de Maverick Sabre e “Slow Down”, de Jorja Smith, feito por Vintage Culture, lançou as bases para um esforço colaborativo mais amplo, inspirando a dupla a se aprofundar em um novo projeto juntos, culminando em sua mais recente colaboração. “Weak” funde a lírica afiada do artista de soul do Reino Unido Maverick Sabre, influenciado pelo hip hop antigo e pela era disco, com a expressão melódica da house music de Vintage Culture para oferecer uma composição sensual, porém emotiva, que define o tom do álbum cuidadosamente selecionado que está por vir.

Em sua estreia oficial, “Weak” só confirma ainda mais a experiência de Vintage para harmonizar diversos elementos musicais com paisagens sonoras eletrônicas contemporâneas. A faixa não apenas mostra sua versatilidade como produtor, mas também ressoa com os ouvintes em um nível profundamente emocional, incentivando todos a abraçar suas próprias vulnerabilidades. Combinando o fascínio nostálgico do hip-hop old school com a energia contagiante das batidas house, “Weak” exemplifica a alquimia sônica pela qual o Vintage Culture é mais conhecido. O desempenho vocal imponente de Maverick Sabre acrescenta uma rica camada de profundidade ao som eclético e que mistura gêneros da faixa.

“Weak” oferece aos ouvintes outro vislumbre estimulante de um álbum que abrange todo o espectro de afinidades musicais do Vintage, da house ao techno, do pop eletrônico ao melódico. O álbum apresenta colaborações com uma série de artistas, incluindo Maverick Sabre, The Temper Trap, NomBe, Magnus e GoodBoys, demonstrando a capacidade de combinar seu som com perfis sônicos de diversos talentos.

Categorias
Lançamentos

Marsellie celebra lançamento do álbum “11:11” no D-EDGE

Marsellie, duo formado por Júlio Torres e Sarria vem trazendo sua essência e conceito através de diferentes plataformas artísticas.

Marsellie (Divulgacao)

Arte, moda, música e cinema. Noite. Conceito. São estes os pilares do Marsellie. De junho para cá, o duo formado por Júlio Torres e Pedro Sarria tem intensificado a campanha do lançamento do seu primeiro álbum, “11:11”, entregue pela própria label, Simply Different, em 25 de agosto. Através de singles, videoclipes, artes plásticas, teasers e fotografias — todas com uma identidade muito clara e bem amarrada —, o LP veio para consagrar não somente um grande projeto de música eletrônica, mas uma verdadeira plataforma multimídia.

É com esse background e proposta que a dupla irá celebrar de forma oficial o release. No dia 20 de outubro, o Marsellie é uma das atrações da Freak Chic, tradicional noite de sexta do D-EDGE, em evento que celebrará o lançamento do álbum.

 

“11:11”: música, conceito, narrativa e arte

Apesar de ter saído agora, o LP de estreia de Júlio e Sarria vinha sendo cuidadosamente elaborado nos últimos dois anos — antes mesmo do Marsellie nascer oficialmente. E desde o seu início, fotos e teasers de cubos futuristas, portais interdimensionais e mensagens ocultas davam o tom em suas redes sociais.

Ao final de de junho, o primeiro single, “Now Or Never”, foi apresentado, com direito ao primeiro capítulo de uma trama trabalhada junto ao conceituado diretor de cinema mineiro Mess Santos, da Movie 3 Films.

Viagens no tempo, conexões humanas e cenários apocalípticos davam o tom, perfeitamente em sintonia com o que a dupla de DJs e produtores apresentava conceitualmente desde que veio ao mundo.

Combinando as palavras “MARS” (Marte) e “ELLIE” (raio de sol), o projeto é baseado em um conceito da numerologia que sugere que, quando a luz solar atravessa nuvens, um portal se abre, permitindo o teletransporte no tempo-espaço. Júlio e Pedro acreditam que a música compartilha esse poder, atuando como uma passagem para resgatar memórias e lugares marcantes — e “11:11” é esse portal.

Os videoclipes para “Dream” e “Make Me Feel” foram, respectivamente, os capítulos dois e três, entregando ao público parte essencial do significado por trás do álbum — que chegou, inclusive, com uma belíssima capa assinada por outro mineiro, o designer e artista plástico André DaLata.

A arte do álbum “11:11”, assinada por André DaLata. Divulgação

“Todas as capas dos lançamentos do nosso selo, Simply Different, são feitas por pintores e artistas plásticos. Valorizamos muito essa conexão com a arte visual e física, explica Júlio Torres. “A gente sempre quis ser reconhecido como um projeto que atua em várias esferas. Cada faixa do nosso álbum está entrelaçada com a história do clipe e os detalhes da capa. A cidade pintada dentro do olho é a mesma que aparece no início do vídeo de ‘Now Or Never’, por exemplo”, complementa Sarria.

Olhos mais atentos podem ter reparado em outro “easter egg”: o logo do Marsellie também tem um número 11 embutido em si.

“Os dois Ls formam um 11, e isso chegou pra gente de uma forma muito impactante, que de certa forma, conduziu toda a história contada com os clipes. Quando a gente percebeu, a logo já tava pronta e o nome do álbum, definido. Eu poderia falar que foi uma coincidência, mas eu não acredito nelas”, continuou o DJ.

 

Marsellie fashionista

Outra grande evidência da pluralidade de Sarria e Torres foi dada em maio, quando performaram na São Paulo Fashion Week. Ambos foram os responsáveis por assinar a trilha sonora do desfile da marca Silvério, tocando duas músicas ao vivo — “Feel Alive” e outra feita exclusivamente para o evento — enquanto os modelos caminhavam na passarela.

Veja como foi:

Além do Marsellie, a Freak Chic de 20 de outubro ainda conta com outras duas grandes duplas no lineup: OSGEMEOS e Fatnotronic. Ingressos estão disponíveis via Blueticket.

Serviço:
Freak Chic – Lançamento do álbum “11:11”
Local: D-EDGE – Av. Mário de Andrade, 141 – Barra Funda, São Paulo – SP
Data: 20 de outubro (sexta-feira)
Atrações: Marsellie, Fatnotronic e OSGEMEOS
Horário: A partir das 23h59
Ingressos: A partir de R$ 60,00 via Blueticket

Categorias
Mainstage

Novo álbum de Kölsch, ‘I Talk to Water’, será inspirado em seu pai

“I Talk to Water”, nosso álbum de Kölsch, será lançado dia 27 de Outubro, mas já podemos ouvir “An Amazing”.

Kolsch

O dinamarquês Kölsch retorna a Kompakt, uma das mais emblemáticas gravadoras de techno do mundo, para lançar seu novo álbum, na próxima semana. Para esquentar nossa ansiedade o produtor apresentou o single “An Amazing”. Com ritmo acelerado, sintetizadores sublimes e um vocal delicado dedicado apenas a frase “you’re an amazing”.

Marcando o quinto álbum de Kölsch pela label, “I Talk To Water” irá explorar temas familiares e de sua história, com o processo de transformar a dor em conforto. O álbum é inspirado e dedicado ao seu pai, Patrick Reilly, em 2003. ‘Grape’, ‘Tell Me‘ e ‘It Ends Where It Began‘ usam gravações do pai de Kölsch, que era músico em turnê durante os anos 60 e anos 70.

“I Talk To Water” foi reunido durante a pandemia enquanto Kölsch refletia sobre o falecimento de seu pai e como ele poderia homenagear uma figura tão significativa em sua vida.

Marque na agenda, dia 27 de outubro, quando o novo trabalho será lançado, Kölsch escreve mais um capítulo de sua carreira, da qual o Brasil conhece e admira tanto. As datas de sua turnê estão disponíveis, aqui.

Categorias
Via UnderGROUND

CamelPhat anuncia data de lançamento do álbum “Spiritual Milk”

Com 16 faixas e diversas colaborações de peso, “Spiritual Milk”, de CamelPhat, chega aos nossos ouvidos no dia 15 de setembro.

CamelPhat (Divulgação)

A famosa dupla CamelPhat está cada dia mais próxima de lançar um novo álbum em sua carreira. Intitulado “Spiritual Milk“, o trabalho já tem data para ser lançado, dia 15 de setembro e chegará em todas as plataformas digitais através do selo independente When Stars Align. Em seu novo trabalho, Dave Whelan e Mike Di Scala o descrevem como uma demonstração da progressão do estilo musical do projeto e incluirá parceria com artistas como Anyma, London Grammar, Kölsch e muitos outros.

“Sentimos muito menos pressão para entregar este álbum, possivelmente pelo fato de estar em nosso selo independente, mas também estamos em um ponto da nossa carreira em que podemos ser mais expressivos e menos temerosos sobre o que as outras pessoas pensam de nós. Definitivamente veio do coração e parece tão honesto tanto quanto aos compositores e músicos que trabalhamos juntos. Nós nos divertimos com isso, fizemos música pensando menos na pista de dança e mais em nossas emoções, o que fez a coisa toda se encaixar surpreendentemente com muita facilidade.”

Com 16 faixas e diversas colaborações de respeito na cena mainstream da dance music,o novo álbum tem o intuito de tocar suas emoções mais profundas. Entre alguns grandes artistas que participaram do álbum, podemos citar RHODES, Anyma, Ali Love, Mathame, Kölsch e London Grammar. Abaixo você pode conferir a tracklist oficial de Spiritual Milk.

A dupla criada em Liverpool, Reino Unido, ainda possui uma turnê agendada em nosso país. Com datas em Valinhos/SP (Laroc Club), Rio de Janeiro/RJ (BOMA) e Balneário Camboriú/SC (Green Valley), no mês de Novembro. Aproveite e siga CamelPhat no Instagram e não perca nenhuma novidade sobre o projeto que tem ganhado cada vez mais espaço na nossa comunidade.

Capa do álbum Spiritual Milk, de CamelPhat (Divulgação)

CAMELPHAT – ALBUM TRACKLIST
CAMELPHAT & Max Milner – Hope (Spiritual Milk Edit)
CAMELPHAT & SOHN – Rennen
CAMELPHAT & RHODES – Home
CamelPhat & Anyma – The Sign (Spiritual Milk Edit)
CamelPhat & Ali Love – Compute
CamelPhat & Mathame & Frýnn – Many Times
CamelPhat – In Your Eyes
CamelPhat & SOHN – Turning Stones
CamelPhat & PPJ – Primavera (Re-Edit)
CamelPhat – Bloom
CamelPhat & Kölsch – Colossus
CamelPhat & Shimza & Julia Church – Embers
CamelPhat & Desire – Rain
CamelPhat & Eynka & Delilah Montagu – What A Day
CamelPhat & London Grammar – Higher
CamelPhat & Jake Bug – Love Is Something

Categorias
Lançamentos

ALI convoca a rebelião das máquinas no novo álbum ‘GLITCH’

ALI, artista inspirado por clássicos da Teoria Queer e música eletrônica, convoca a rebelião das máquinas no álbum ‘GLITCH’. Escute!

ALI | Foto: Celso Soares

ALI, artista queer contemporâneo, lança oficialmente seu álbum conceitual de música eletrônica experimental, intitulado ‘GLITCH‘, em todas as plataformas digitais, distribuído pela Tratore. Produzido durante a pandemia em colaboração com Joe Irente e FKOFF1963, o álbum tem influências de artistas como ARCA, Björk, Nine Inch Nails e SOPHIE. Para ouvir, você pode clicar aqui.

‘GLITCH’ conta a história de uma Inteligência Artificial que passa a se questionar após entrar em contato com humanos, levando o ouvinte por uma jornada através de cada música que representa uma fase da IA. e brinca com timbres, como industrial, trance, braindance e techno microtonal. ALI, a IA, nasce em ’01’, compreende seu próprio corpo em ‘TECNOGÊNERO’, descobre o amor e fluídos físicos em ‘LEITE’, torna-se rebelde em ‘REGRAS’ e ‘NEM’, e termina radicalmente niilista depois de compreender que as emoções humanas são extremamente complexas. O álbum é composto por sete faixas que exploram temas como corpo, identidade e tecnologia.

Com ‘GLITCH’, eu queria criar uma ópera eletrônica que explorasse a dualidade entre a frieza da tecnologia e o calor da emoção humana. Queria contar uma história que se relacionasse com a realidade que estamos vivendo atualmente, na era das fake news, inteligências artificiais, sexo virtual, intervenções cirúrgicas e harmonizações faciais: o que isso nos informa sobre o que estamos nos tornando? Qual é o limite para a ciborguização dos corpos feitas por celulares, telas, hormônios ou outras tecnologias?“, questiona ALI

O álbum foi produzido, gravado e mixado no Estúdio Sala Secreta em Suzano (SP), em colaboração com Joe Irente e FKOFF1963, que acrescentam suas habilidades de produção e design de som ao conceito criativo de ALI, oferecendo um som único e inovador que desafia as expectativas do ouvinte.

ALI ressurge em perigo iminente. Todo o tempo. Neste diálogo de coragem agora atravessa esta afirmação pulsante – o que nos desentende é o que nos redefine; o que não atingimos, nos transforma. Artisticamente, há um relato de si – no maior encontro de balada que teria Foucault, Arca, Sophie, Derrida – neste álbum que é ainda uma confissão-aparição como descrita por Judith Butler em ‘Relatar a Si Mesmo’: “Quem eu poderia ser para mim mesmo? Que lugar existe para um ‘eu’ no regime discursivo em que vivo?” Há perguntas. Não há respostas.”, aponta Ademir Correa, editor da revista Rolling Stone Brasil.

‘GLITCH’ é uma jornada emocionante e experimental que certamente impressionará os fãs de música eletrônica. Escute agora:

Categorias
Via UnderGROUND

Mandruvá lança álbum contado como um filme de suspense

“The Scariest Movie is Human Life” está no ar no Bandcamp e no Soundcloud. Confira esse novo projeto abaixo.

Entre os talentos brasileiros de produção musical underground está o Mandruvá. Ele – que já tem passagens por labels importantes do cenário organic, downtempo, disco e indie dance, como Cafe de Anatolia, Tropical Twista, Casa Caos, Kosa e Lump Records – não poupa em suas produções uma plena entrega emocional, às vezes dolorosa, como para muitos artistas que se expressam pela música.

The Scariest Movie is Human Life” é o nome do seu novo projeto, orientado para sons como electro, dark disco e organic house. Em uma narrativa contada através de oito faixas, ele explora vales emocionais que vieram de um período tortuoso da humanidade – a pandemia – e que certamente afetou as pessoas também em um nível individual.

Para atingir um conceito que fosse atraente para o ouvinte e que representasse sua vasta gama de ideias, Mandruvá optou pelo uso de samples que nos transportam diretamente ao Cinema de horror e suspense. Tudo isso ganha novos ares, porém, com seus arranjos hipnóticos muito bem conectados e que trazem também um pouco de sua história com a cultura psicodélica. É a boa para ouvir hoje:

The Scariest Movie is Human Life by mandruvá

 

Categorias
Lançamentos Mainstage

“Classics”, novo álbum de Victor Lou, reafirma sua força no cenário com 6 tracks Bass e Tech

Com abordagem atenta aos detalhes e à construção de autoridade no cenário, Victor Lou vem construindo sua carreira de maneira proeminente. Desde que voltamos a presenciar as pistas brasileiras, o artista deu um salto e ampliou sua atuação; somente nos últimos meses, Victor seguiu consolidando seu selo Blackartel, lançou produções em vídeo como “I´m Flying” e “Laurinha”, capturou um super set no Park.Art e até mesmo entrou no mundo dos NFTs

Seu “desande” musical ganhou ainda mais combustível nas últimas semanas, período em que Victor Lou promove seu disco “Classics”. Na tentativa de condensar sua assinatura sonora diante da cena Tech e Bass House, o artista soltou, de uma vez, seis faixas originais que trazem o minimalismo feat. graves fortes que ajudaram a consagrar seu espaço no Brasil.

[confira o disco no Beatport]

“Game Time” é a faixa que abre os trabalhos do projeto e, por si só, já brilha. Seus drops “cremosos”, com synth stabs fortes, uma condução percussiva crua e groove forte somam qualidades que levaram a faixa até duas playlists de relevância: Novidades da Semana e Dance Paradise, no Spotify. 

Em seguida, Victor embarca em mais collabs com Visage, seu parceiro de estúdio com quem mantém uma relação produtiva de lançamentos. “Lousage” e “Pleya”, cada uma com seus elementos-surpresa, provam-se opções quentes para os cases de DJs. Também com Visage e incluindo ainda o DJ e produtor Kzn, a quarta faixa de “Classics” explora o poder enérgico do elemento pluck em “Pluck F*ck”. 

A saga sonora periclitante continua com “I´m Not For Sale”, track que pode ser considerada a cereja do bolo do material. Aqui, Victor Lou explora uma linha de baixo constante que nos transporta ao Trance e ao Progressive, o que traz um quê de flexibilidade em suas experimentações musicais. Para finalizar, Victor forma dupla com Flux Zone para uma jornada musical mais longa, mas igualmente potente: “Every Night”. 

Toda essa energia dedicada, além do abre-alas “Game Time”, trouxe frutos para o trabalho como um todo; “Classics” foi parar na nona posição do Top 10 de lançamentos de Bass House do Beatport logo em sua semana de lançamento, além de ter permeado também os almejados destaques de álbuns na Amazon Music. Ouça a sequência aqui:

 

Categorias
Mainstage

Armin van Buuren prepara trilogia de álbuns para seus fãs

A trilogia ‘Feel Again’, de Armin van Buuren, trará seu novo trabalho, dividido em 3 partes, com diversas participações especiais.

Categorias
Mainstage

Madonna prepara álbum de remixes com grandes nomes da EDM

Com os maiores sucessos de sua carreira, Madonna terá coletânea de remixes com curadoria própria. Conheça as escolhidas.

Categorias
Lançamentos

Swedish House Mafia finalmente lança seu novo álbum: Paradise Again

O grupo lendário da dance music, Swedish House Mafia, apresentou 17 faixas em seu novo álbum. Ouça “Paradise Again” agora.

Categorias
Mainstage

‘Paradise Again’, novo álbum de Swedish House Mafia, terá 17 faixas

Vem aí ‘Paradise Again’, o novo álbum do lendário grupo Swedish House Mafia, com 17 novas músicas no total. Conheça os detalhes.

Sair da versão mobile