DJ, que fará sua estreia pela label no dia 23, Eli Iwasa, também foi escalada para a primeira edição do Brunch Electronik no Brasil. Saiba mais.
Foto: Cognição Eletrônica
Depois de gigs recentes em cidades como Ibiza e Miami, Eli Iwasa está prestes a mostrar ao povo catalão por que é uma das maiores DJs do Brasil. No próximo dia 23, um domingo, a artista fará sua estreia no conceituado Brunch Electronik, em Barcelona.
O evento será realizado no Parc de la Trinitat, trazendo todo o conceito de festival familiar ao ar livre que engloba a label. Dividindo lineup com Raxon, Fedele e ZAC, Eli se apresenta no Green Stage, que nesta edição é assinado pelo Warung Beach Club. FISHER, Dubfire, Airrica e Alice Youngling tocam no Main Stage.
“As expectativas são as melhores. Sempre foi incrível tocar em Barcelona, ao mesmo tempo que é uma baita responsa tocar no Brunch representando o Warung. Estou levando muitas produções nacionais, que estão entre as minhas faixas favoritas do momento”, declarou.
Fundado em 2011 como um festival de música eletrônica no parque para todas as idades (e até para os pets), o Brunch Electronik começou em Barcelona e logo se expandiu para diversas outras metrópoles do planeta. Em 19 de agosto, um sábado, a marca chega ao Parque Villa-Lobos, em São Paulo, para sua primeira edição em solo brasileiro, e Eli Iwasa também será uma das atrações, em back to back com Due.
Até este momento, Claptone, Maz B2B Antdot, Honeyluv e Viot são os outros nomes confirmados do Brunch Electronik São Paulo. Você pode comprar seu ingresso clicando aqui.
Contato com remix da dupla From House to Disco, lançamento da dupla Fugaz, ‘Suit Vit’ chega pela Levels Rec. Escute agora.
Foto: Rafael
Nome de cada vez mais projeção na cena house/disco brasileira, o Fugaz lançou nesta sexta-feira (30) seu novo EP, ‘Suit Vit’. Entregue pela Levels Rec, o release traz a faixa-título e um remix assinado por outra dupla proeminente do cenário, From House to Disco. Ouça aqui.
Belo exemplar da linha sonora do Fugaz — que combina referências de house clássica, progressive house, electro, disco e techno —, a track original é inspirada na essência vibrante e revolucionária do falecido DJ e produtor inglês Tony de Vit (1957-1998), e celebra a diversidade e a inclusão.
“Buscamos unir a influência de Tony de Vit com a representação do movimento queer na música eletrônica. Ele era reconhecido por seu estilo único, que combinava elementos de house, trance e techno, com batidas enérgicas, vocais cativantes e uma atmosfera festiva. Sua partida deixou uma lacuna na cena dance, e seu legado continua sendo uma inspiração para muitos produtores, como nós”, declarou Fael Cogo, metade do duo.
Gestado durante a pandemia, o Fugaz vem chamando a atenção por uma construção conceitual muito bem amarrada — um caldeirão que condensa símbolos e mensagens, tanto musicalmente quanto visualmente e textualmente, mostrando a profundidade artística de seus criadores. Com diversas inspirações e significados combinados, o novo lançamento é prova dessa capacidade e vem recebendo suportes expressivos, entre eles de Eli Iwasa, Tessuto, Pedro Paulo, Etcetera e Milton Chuquer.
“Um terno (‘suit’, em inglês) é uma vestimenta que transmite elegância, confiança e representa uma imagem cuidadosamente construída, elementos que buscamos transmitir em ‘Suit Vit’. A palavra ‘suit’ também pode ser interpretada como uma alusão à ideia de ‘encaixar-se’ ou ‘vestir-se’ com a própria identidade. Nesse sentido, a faixa é uma expressão da nossa identidade queer, já que nos ‘vestimos’ com orgulho e autenticidade”, explicou o companheiro de Cogo, Rica Terlone.
A nova música é, portanto, uma fusão entre a essência vibrante de Tony de Vit, o movimento queer — parte essencial da estética e posicionamento do Fugaz — e a celebração dos indivíduos poderem ser livremente quem são. Além disso, Fael e Rica ainda destacam que a pronúncia do nome da obra lembra a expressão “sweet vita” (doce vida), fazendo alusão à vibe hedonista do projeto.
Fechando o EP com chave de ouro, o remix das meninas do From House to Disco leva ‘Suit Vit’ a uma estética mais hipnótica e atmosférica da disco house. Escute:
Tradicional palco de techno e house terá assinatura do clube campineiro nesta edição, que acontece este fim de semana. Visite o CAOS Stage.
Foto: Image Dealers
Tá chegando a hora! No próximo dia 24, sábado, vai rolar a 27ª edição do consagrado XXXPerience Festival. Como de praxe, o festival traz ao Parque Maeda, em Itu/SP, mais de 40 atrações de peso divididas em quatro palcos — mas desta vez, há uma grande novidade: um desses palcos leva a assinatura de um dos mais conceituados clubes do país, o CAOS.
Abaixo, elencamos cinco motivos que resumem por que vale conferir bem de perto essa “exxxperiência” no CAOS Stage.
1. Encontro de duas das maiores labels da cena eletrônica brasileira
Um é o festival mais tradicional do país. Em 27 anos de atuação e transformação, a XXXperience é como um termômetro do mercado da música eletrônica brasileira, sempre acompanhando ou promovendo suas transformações, e já tendo recebido vários dos maiores DJs do mundo — de Armin van Buuren, Calvin Harris, David Guetta e Nicky Romero a ARTBAT, Charlotte de Witte e Richie Hawtin.
O outro é uma casa que, em cinco anos de atividade, se consolidou como um dos maiores e mais celebrados pontos de encontro da house e do techno no Brasil, apresentando nomes como ANNA, Carl Craig, Dixon, Ellen Allien, Marcel Dettmann, Nina Kraviz, Patrice Bäumel e Recondite.
Agora, essas duas instituições somam forças, com o CAOS assumindo a curadoria do palco de house e techno do XXX, o Union Stage, que neste ano se transforma em CAOS Stage.
Foto: Image Dealers
2. Primeira vez que um club assina um palco da XXX
É cada vez mais difícil encontrar algo que nunca tenha acontecido nesses 27 anos de XXXperience, e esta é uma delas. O CAOS Stage representa a primeira vez na história que uma casa noturna assina um dos palcos do festival.
Naturalmente, isso significa que a marca registrada CAOS de excelência se fará presente, tanto no lineup quanto em estrutura.
3. Atrações brasileiras significativas
Com a oportunidade histórica em mãos, obviamente o CAOS não iria decepcionar. A curadoria, junto à XXX, foi caprichada, tanto para as atrações gringas quanto para as nacionais.
Anny B, expoente da música eletrônica da região Nordeste há tantos anos, é quem abre a programação do CAOS Stage, às 15h, representando uma das regiões mais belas do nosso país. Soldera, que tem uma relação de longa data com a XXX, vem na sequência, às 16h, seguido pelas batidas tribais de Sarah Stenzel (17h30), que recentemente abriu os shows de Black Coffee no país.
Depois de vir ao mundo na Só Track Boa, o Ruback, projeto paralelo dos irmãos Lucas e Marcos Ruback (Dubdogz), trará agora sua original mistura de techno melódico e psytrance ao palco assinado pelo clube campineiro (19h).
Quem assume às 20h é ninguém menos que os embaixadores do techno melódico no Brasil — o BINARYH, dupla que vive a sua melhor fase, com direito a lançamentos e gigs pela Afterlife de Tale of Us.
O ato final do stage – e de toda a XXX – será marcado por uma performance especial back to back entre dois ícones da cena eletrônica nacional. A partir das 06h30, a anfitriã Eli Iwasa e o prolífico Renato Ratier (dono de marcas como D-EDGE e Surreal Park) prometem duas horas e meia de muita pesquisa e energia.
4. Seleção internacional pesada
Os artistas gringos recrutados para o palco também deixarão sua marca especial. Às 21h, entra em cena um dos alemães mais brasileiros do mundo, o veterano D-Nox, que já tem PhD em proporcionar experiências memoráveis nas pistas do país.
Na sequência, o CAOS Stage recebe outros dois expoentes do techno melódico global, também vinculados à Afterlife: o duo italiano Agents of Time assume às 23h, enquanto o holandês Colyn entra à 01h.
Das 03h às 04h30, será a vez de uma das mulheres mais reconhecidas na atualidade quando o assunto é progressive house, Miss Monique, mostrar todo o seu brilho.
Foto: Image Dealers
5. O raro show “Turbulences”, de Popof X Space 92
Entre Miss Monique e o encerramento com Eli e Ratier, o CAOS Stage vai receber uma das mais raras e desejadas performances de techno da atualidade. Diretamente da França, o show “Turbulences” é resultado da parceria entre o icônico DJ e produtor Popof com o “midas do techno” Space 92, fenômeno de vendas no Beatport.
Juntos, eles apresentam um set híbrido (mescla de DJ set com live performance), que combina pérolas das discografias individuais de cada um (incluindo versões novas, montadas exclusivamente para o show), bem como os superhits “Insomnia” e “Control”, que produziram juntos.
A performance inaugurou oficialmente no Ultra Japão do ano passado, e desde então eles têm feito alguns shows juntos (sobretudo em outras edições do Ultra, incluindo a principal, em Miami), quando conseguem conciliar suas agendas. Oportunidade de ouro para os fãs de techno brasileiros.
Os últimos ingressos para o XXXPerience ainda podem ser comprados clicando aqui. Garanta o seu.
Também com BLANCAh, Eli Iwasa, Gui Boratto e Salin, noite no Gate 22 tem tudo para ser mágica, surpreendente e inesquecível em Campinas.
Foto: @RECREIOclubber
É com um lineup digno de festival que o Gate 22 chega a sua primeira abertura do mês. Neste sábado (10), em data voltada às sonoridades mais melódicas da house e do techno, a casa recebe três ícones internacionais — Adana Twins, Patrice Bäumel e Trikk —, mais os gigantes brasileiros Gui Boratto, BLANCAh, Eli Iwasa e Salin.
O rolê vem como solidificação do novo espaço da região de Campinas/SP como ponto de grandes eventos, sejam eles mais populares ou nichados — nas últimas semanas, houve shows de astros da música pop brasileira, como Ludmilla, Marina Sena e Luísa Sonza, assim como de DJs conceituados mundialmente, como Dixon e Terr (além do anúncio recente de Vintage Culture para o dia 16).
A expressividade do pioneiro criativo Gui Boratto, a poesia singela e etérea de BLANCAh e a versatilidade dos residentes e sócios Eli Iwasa e Salin, compõem um time coeso, mas ao mesmo tempo diverso, para comandar uma noite que tem tudo para ser mágica, arrepiante, surpreendente, enérgica e inesquecível.
Patrice Baumel | Foto: Ramona Deckers
Queridinha do público brasileiro — inclusive da região de campinas, com passagens por Club 88 (2015), Warung Tour Campinas (2016) e CAOS (2022) —, a dupla alemã Adana Twins é há mais de 10 anos um dos principais nomes do mundo quando o assunto é versatilidade dentro da house music.
Famosos atualmente por suas melodias cinematográficas e carregas em emoção, que vão do indie dance ao melodic house & techno, já lançaram por gravadoras do porte de Diynamic, Afterlife, Kompakt, Get Physical e Watergate — sem falar na própria label, a TAU.
Patrice Bäumel não fica devendo no quesito qualidade, tamanho e popularidade com os brasileiros. Outro artista com a capacidade de criar ganchos poderosos, o alemão/holandês de 48 anos de idade tem mais de três décadas dedicadas à música eletrônica, já tendo remixado cânones como Underworld e Depeche Mode, e assinado por selos como Kompakt e Afterlife.
Foto: Felix Krueger
Desde 2017, quando participou da marcante edição inaugural do DGTL em São Paulo, ele vem fortalecendo mais e mais seus laços com o nosso país, passando pelas pistas de Warung Beach Club, CAOS, ARCA, D-EDGE, TribalTech e S.O.M. Festival, entre muitas outras.
Famoso por sua criativa mistura de percussões tribais, synths dramáticos, texturas atmosféricas e experimentalidade, Trikk fará sua estreia em Campinas. Com mais de uma década de atuação, passou a frequentar outra prateleira, de fato, nos últimos cinco ou seis anos, quando foi abraçado pela Innervisions, de Dixon e Âme — uma das maiores labels do mundo quando o assunto é grandiosidade melódica e diversidade de cores e tons no escopo da house music.
Entre a indie dance e o deep house, o português de identidade sonora multicultural e perfil low profile ainda assinou com labels como Drumcode, Optimo Music, Lossless, Anjunadeep, Armada, DGTL e fabric Records, vindo a ser um DJ requisitado nos quatro cantos do mundo — da boate LuxFrágil, em Lisboa, onde começou, ao conceituado clube alemão Robert Johnson, passando ainda pelo vanguardista festival espanhol Sónar.
Serviço
Gate 22 apresenta Adana Twins, Patrice Bäumel, Trikk e mais
Local: Gate 22 – R. Guido de Camargo Penteado Sobrinho, 3055 – Chácara de Recreio Barao, Campinas – SP
Atrações: Adana Twins, Patrice Bäumel, Trikk, BLANCAh, Eli Iwasa, Gui Boratto e Salin
Data: 10 de junho (sábado)
Horário: A partir das 20h
Ingressos: A partir de R$ 80,00 via Sympla
Com agenda lotada no exterior e raras aparições no Estado de São Paulo, o Vintage Culture será o headliner do Gate 22 no dia 16 de junho.
Com poucos meses de vida, o Gate 22 já vem dando o que falar. Depois de anunciar aberturas com nomes que vão de Dixon, Adana Twins, Patrice Bäumel, Terr e Gui Boratto a Ludmilla, Marina Sena e Luísa Sonza, a casa acaba de revelar mais uma data icônica: no dia 16 de junho, uma sexta-feira, o headliner é ninguém menos que Vintage Culture.
Um dos maiores astros da música eletrônica brasileira há pelo menos meia década, Vintage não sentou em cima dos louros. Pelo contrário; incansável, inovador, adaptativo e destemido, cresce mais ainda a cada dia. E se já não havia mais o que ter que provar em seu país natal, o planeta todo vem, cada vez mais, conhecendo a sua arte.
Só em 2023, o DJ sul-mato-grossense tocou em festivais como Ultra Miami, Coachella e está confirmado em outros do naipe de Tomorrowland, Creamfields, Parookaville e Monegros; renovou as residências com o Tao Group, em Vegas, e no Hï Ibiza (onde também recebe a anfitriã do club, Eli Iwasa, em uma das noites), além de fechar com a party label Ants, nos sábados do Ushuaïa Ibiza; anunciou turnê mundial de quatro meses; e foi capa da Forbes Brasil.
Das premiações recentes, foi eleito o DJ número um de house do mundo pela DJ Mag (ficou em 11º no Top 100 geral) em 2022, e saiu na segunda posição no Top 101 Producers, que rankeia os produtores com mais suportes únicos segundo o catálogo do famoso 1001 Tracklists.
Logo, apesar de continuar à frente dos rolês da sua Só Track Boa e de ter lançado o ousado Vintage Is A Festival no Brasil, sua agenda é cada vez mais internacional. Isso significa que, além de corresponder à estreia de Lukas Ruiz no Gate 22, o dia 16 de junho será também a sua primeira passagem pela região 019 no ano — e não há previsão para a próxima. Você pode comprar seu ingresso para a noite clicando aqui.
Sinônimo de pista insana e ingressos esgotados em tempo recorde, Vintage Culture promete fazer história em Campinas, estremecendo as estruturas do memorável Gate 22.
O lineup de apoio será revelado nos próximos dias.
Serviço
Gate 22 apresenta Vintage Culture
Local: Gate 22 – R. Guido de Camargo Penteado Sobrinho, 3055 – Chácara de Recreio Barao, Campinas – SP
Atrações: Vintage Culture e mais
Data: 16 de junho (sexta-feira)
Horário: A partir das 22h
Ingressos: Sympla
Novo clube no Jardim Canadá, Club415 , abrirá as portas com uma proposta exclusiva para o universo da música eletrônica. Saiba detalhes.
Apostando em uma estrutura confortável e planejada para receber eventos de música eletrônica, o Club415 ocupa o mesmo espaço da casa de shows Star415, com 9 mil metros quadrados; cobertura de 5 mil metros quadrados com pé direito elevado que permite cenografia suspensa; bares amplos; área de convivência, e 118 banheiros fixos de alvenaria sendo seis cabines exclusivas para PCDs. Nas aberturas do Club415, o espaço assumirá uma comunicação, palco, iluminação e sound system próprios para conversar diretamente com o universo da música eletrônica.
“Os palcos não serão fixos e vão variar de acordo com o conceito de cada evento, a exemplo do Bob Moses no ano passado, uma amostra do que viria a ser o Club415. Na BOMA, teremos uma cenografia com 100 metros quadrados de painéis de led“, explica Otacílio Mesquita, diretor da OTM Produções e à frente do Club415.
Os clubes de música eletrônica mundo afora sempre tiveram um importante papel de formação de público, de construção de histórias e recordações, até mesmo no desenvolvimento de labels que nasceram nos dancefloors desses clubes e ganharam destaque com o passar dos anos. E o Club415 vem para somar este mercado em Minas Gerais e no país.
BOMA no CLUB415
A inauguração do Club415 será com a segunda edição da BOMA na grande BH. A label que tem rodado o Brasil e recentemente anunciou que assina a residência do Vintage Culture em Ibiza, traz um conceito que reúne música, arte e lifestyle, e fará as honras realizando o primeiro evento do clube nesta sexta-feira, 5 de maio.
Estreando em terras mineiras, o duo Camelphat, nomeado ao Grammy Awards e projeto que mais vendeu músicas no Beatport em 2020. A lista de hits é extensa, com ‘Cola’, ‘Breathe’, ‘Panic Room’, só para citar alguns. Os ingleses já passaram pelo Coachella, Tomorrowland, Creamfields e mais.
O inglês Massano, um dos destaques do melodic techno mundial, também aterrissa pela primeira vez em Minas. O DJ e produtor, que viu seu nome decolar com ‘The Feeling’, track mais tocada no Tomorrowland em 2022, vai mostrar os motivos que o levarão às maiores gravadoras do gênero no mundo, entre elas, Afterlife e Clouds.
Os anfitriões brasileiros são Eli Iwasa, uma das musas e referências da música eletrônica nacional, com uma importante bagagem e fomentadora da cena BR; e Halfcab, residente da BOMA e dono de um seleto repertório.
Os últimos ingressos para BOMA presents Camelphat e Massano na inauguração do Club415 ainda podem ser comprados. Clique aqui.
Chapter 18: ID ID e Mau Maioli chegou às plataformas no final de março pela label francesa Critical Monday com vários suportes.
Se hoje a cena do Indie Dance brasileira tem ganhado cada vez mais destaque nacional e internacionalmente, muito se deve ao trabalho que ID ID e Mau Maioli estão realizando há mais de uma década. Ambos são uns dos principais representantes da vertente e engajados a difundi-la mundo afora. E esse objetivo em comum, os uniu em mais um projeto. Dessa vez é o EP ‘Chapter 18: ID ID e Mau Maioli’, assinado pela label Critical Monday, da francesa Bonnie Spacey.
Neste trabalho, os artistas trazem suas ricas bagagens dentro da cena eletrônica, trazendo inspirações e influências de diferentes estilos, o que resulta em um trabalho dinâmico, mas também muito coeso com o que desenvolveram através dos anos. Em ambas as faixas é possível sentir a identidade de cada um dos artistas, transparecendo a autonomia de cada um no projeto, além do trabalho conjunto.
O EP apresenta duas faixas originais e um remix. A começar com “DDance” que se desenvolve entre batidas eletrônicas arrojadas, vocais futuristas e sintetizadores eletrizantes que juntos compõem uma atmosfera retrofuturista, além de trazer influências do Synthwave e Techno Melódico. Inclusive, a produção recebeu suporte da headlabel que tocou a faixa em um mix exclusivo para o Synce RadioShow – programa desenvolvido por Mau e ID ID.
“Cellos”, que chegou a ser tocada por Eli Iwasa no Rock in Rio, também surpreende por seu toque psicodélico e levemente nostálgico, trazendo um groove contagiante de beats e synths que se revelam conforme a progressão da melodia e das faixas. O EP ainda conta com um remix de BadWolff para “DDance”, levando a produção para um caminho mais minimalista.
Diva das picapes, Eli Iwasa dividirá o line up com nomes como Gui Boratto, HOSH,John Summit, Eats Everything e Joris Voorn.
Eli Iwasa (por Gustavo Remor)
Depois de uma das maiores apresentações de sua vida, quando inaugurou o show audiovisual re.source no Lollapalooza, Eli Iwasa embarca para o exterior, com datas internacionais expressivas. No último domingo, Eli foi a headliner internacional da abertura da temporada do Meet Day — pool party da conceituada agência TPE Producciones, normalmente realizada no P12, em Jurerê Internacional, e que teve no fim do mês esta nova abertura em solo argentino. O Meet Day Buenos Aires aconteceu no luxuoso Sheraton Pilar, e contou ainda com as discotecagens de Tomas Saenz e Facul Montiel.
Em maio, no dia 20, a diva das pistas fará sua estreia em Miami, nos Estados Unidos. O debut será na segunda temporada do Piknic Électronik na cidade — evento open air que rola semanalmente entre março e maio —, e conta ainda com Gui Boratto e HOSH no line up.
Um mês depois, em 21 de junho, Iwasa faz sua estreia em Ibiza, no icônico Hï Ibiza, em uma das noites de Vintage Culture, que retorna como um dos residentes deste ano e assumirá o Club Room — uma das pistas do clube eleito o número 1 do mundo pela DJ Mag em 2022. Ela divide o lineup com grandes nomes da música eletrônica, como John Summit, Joris Voorn, Chris Lake, Andrea Oliva, Nic Fanciulli e Eats Everything, entre outros.
A viagem entre as duas Américas reforça a grande fase vivida pela DJ paulista, que passou a atuar não apenas nos maiores eventos do nicho da eletrônica (Time Warp, XXX, Navio Só Track Boa…), como chegou ao radar dos grandes festivais realizados em solo brasileiro, como Rock in Rio, Planeta Brasil e o próprio Lolla.
Além disso, Iwasa também celebra, com o Grupo CAOS, uma proliferação de novos espaços para fomentar a cultura, a arte e o entretenimento da região de Campinas, como os recém-inaugurados Gate 22, Písta 2002, Galerìa 1212 e, claro, o CAOS, um dos mais cultuados clubes do país.
Gate 22, em Campinas, promete noite épica com um dos maiores DJs alemães, Dixon e craques brasileiros. Saiba mais sobre a noite!
Dixon no CAOS. Foto: Image Dealers/Divulgação
Depois de uma inauguração inesquecível, o Gate 22 se prepara para uma segunda abertura da música eletrônica, que promete elevar ainda mais o game. No próximo dia 22, um sábado, o mais novo empreendimento do Grupo CAOS receberá Dixon, em parceria com o conceituado núcleo paulistano ODD. Além do astro alemão, o lineup terá seis craques brasileiros: Davis, Eli Iwasa, Keith Holland, Salin, Terr e Zopelar.
Nascido na pequena cidade de Anklam, Steffen Berkhahn, nome de batismo de Dixon, teve uma infância pobre vivendo na Alemanha soviética, e só pensava em se consagrar como jogador de futebol. Aos 14 anos, no entanto, sofreu uma grave lesão que interrompeu o seu sonho. Ao mesmo tempo, caía o Muro de Berlim, e com isso, o jovem passou a descobrir um novo universo, repleto de possibilidades: o da cultura clubber berlinense.
Dixon na ODD em 2017. Foto: Divulgação
Aos 16, já começava uma carreira como DJ, e logo tornou-se referência naquela bolha underground. No entanto, foi a partir dos anos 2000, quando iniciou a parceria com o Âme (dupla formada por Kristian Beyer e Frank Wiedemann), que as coisas realmente mudaram.
Com uma visão artística e um gosto musical muito similares (na primeira, uma busca absoluta pelo mais alto padrão de qualidade e pela inovação; na segunda, melodias cinematográficas), os três constituíram uma espécie de “santíssima trindade” da house music alemã. Em 2005, fundaram a Innervisions, label multiplataforma que inclui gravadora, label party (Lost In A Moment) , agência de bookings, loja de discos e distribuidora, e que tornou-se uma das mais cultuadas do mundo.
Mas Dixon nunca deixou de brilhar de maneira solo. Apaixonado por uma intensa rotina de gigs, ele é um dos raros nomes da atualidade que se veem mais como DJs do que como produtores (embora faça ambos com maestria). Seus sets, sempre experimentais e ousados, o levaram a ser eleito o DJ número 1 do Top 100 do Resident Advisor por quatro anos seguidos (até o encerramento do ranking em 2017).
No Brasil, Dixon tem vínculos profundos com o CAOS (onde tocou em outubro de 2018) e com a ODD (pela qual já foi headliner em dezembro de 2017 e em novembro de 2022, em B2B com Âme). Também no ano passado, mas em fevereiro, foi o grande nome da ODD + CAOS, que rolou no centro de São Paulo.
Âme (Kristian Beyer), Dixon e Davis na ODD/atmos/. Foto: Rafael Morse/Divulgação
Antes disso, já fazia história no país, principalmente em 2014, quando trouxe a Lost In A Moment para o Rio de Janeiro (primeira vez da festa fora da Europa), junto com Âme e Henrik Schwarz — os germânicos ainda aproveitaram para curtir os jogos do tetracampeonato da Alemanha na Copa do Mundo (inclusive aquele infame contra a Seleção Brasileira).
Com uma trajetória dessas, é praticamente impossível não suspeitar que a segunda abertura de música eletrônica do Gate 22 será épica.
Serviço
Gate 22 apresenta Dixon
Local: Gate 22 – R. Guido de Camargo Penteado Sobrinho, 3055 – Chácara de Recreio Barao, Campinas – SP
Atrações: Dixon, Davis, Eli Iwasa, Keith Holland, Salin, Terr e Zopelar
Data: 22 de abril (sábado)
Horário: A partir das 22h
Ingressos: A partir de R$ 80,00 via Sympla
Projeto re.source, de Eli Iwasa, nasceu a partir da demanda crescente pela DJ em grandes festivais. Saiba mais detalhes!
Foto: Fabiana Kocubey
O novo projeto de Eli Iwasa já tem nome, conceito e data para estrear. Chamado “re.source” (uma estilização da palavra “resource“, que significa “recurso” em inglês), trata-se do primeiro show audiovisual da DJ, que virá ao mundo nos palcos do Lollapalooza Brasil — Eli toca no sábado, 25 de março, segundo dia do festival que acontece no Autódromo de Interlagos, em São Paulo.
Com direção de arte da light designer Bruna Isumavut (que já atua com a artista na festa itinerante Closer), o re.source se baseia na origem da vida e do universo. Cada uma das apresentações será como o capítulo de uma história, sempre a partir de um dos quatro elementos fundamentais da natureza: terra, fogo, ar e água. Para o debut no Lolla, o tema escolhido foi a água.
A ideia surgiu a partir da demanda crescente de grandes festivais pela arte de Eli Iwasa.
“Uma das coisas mais legais de 2022 — um ano incrível, por sinal — foi dar os primeiros passos em festivais tradicionais, ao lado de grandes nomes do pop, do rap, do rock. Sair do meu próprio universo foi uma inspiração e uma provocação. Deu vontade de criar uma experiência que permitisse uma conexão com as pessoas além da música, e combinasse diferentes frentes e talentos. Tocar é apenas a ponta do iceberg. Penso que o que faço de mais importante é reunir todas essas forças — humanas, criativas — para criar e compartilhar momentos e memórias. Tendo isso em mente, nasceu o re.source, essa reunião de profissionais maravilhosos para criar uma verdadeira submersão sensorial. Ou, como gosto de falar, um universo particular que existe por algumas horas, mas que continua a existir dentro de nós através de sensações e lembranças”, complementa a DJ.
Logo, o re.source gira em torno de dois tipos de recursos: os naturais e os humanos. Agora é aguardar a estreia no Lolla e curtir a imersão audiovisual e a narrativa que dará uma nova experiência à pista presente.
Mais sobre o re.source
Foto: Image Dealers
Como nascem as emoções? Fora dos limites da razão, distante do alcance da lógica, próximo do inexplicável: emocionar-se é experimentar a vida em estado bruto. É tocar o universo sem sair do lugar. Quando as sensações transbordam, transmutam-se na mais pura emoção, a poesia dos sentidos.
Inspirada por estes encontros do intangível com o palpável, Eli Iwasa apresenta o show re.source. Uma imersão criada por profissionais notáveis por seus repertórios dentro das possibilidades que música e artes visuais combinadas podem proporcionar.
Protagonista central da música eletrônica brasileira, Eli é multiforme: artista sideral, empreendedora (sócia do Caos e Gate 22 em Campinas), idealizadora da Closer (projeto que visa equalizar a presença feminina em line ups), DJ residente do Warung Beach Club e curadora de seu próprio programa de rádio. Ela concebe o re.source ao lado dos talentos de Bruna Isumavut e Priscila Prestes.
Bruna é light designer e programadora, especialista em projetos multimídia que conduzem o público a experiências visuais através da luz. Priscila é empresária, sócia-fundadora da Alliance Artists, e tem uma das trajetórias mais sólidas do cenário brasileiro no agenciamento de artistas e gerenciamento de carreiras.
Como o nome sugere, o re.source reúne a sensibilidade dos trabalhos individuais de cada integrante com o frescor de novos recursos criativos, rompendo padrões em uma submersão sensorial. Cada espetáculo será singular, cuidadosamente criado para uma ocasião, lugar e público.
Em 2023 você vai experienciar o re.source em um grande festival no Brasil!
Fazendo jus ao mês de março, selecionamos 9 sets das DJanes brasileiras que estarão presentes no Palco Perry do Lollapalooza Brasil 2023.
Devochka
O Lollapalooza Brasil 2023 está chegando! Um dos maiores festivais do mundo, desembarca mais uma vez no Autódromo de Interlados, nos dias 24, 25 e 26 de março. Reunindo um line-up repleto de grandes artistas, entre eles Billie Eilish, Lil Nas X, Twenty One Pilots, Tame Impala, Drake, Rosalia, entre outros, o festival reunirá diversas tribos e gêneros em um só lugar, fazendo o que sabe de melhor e nos proporcionando grandes momentos.
Como de costume, a música eletrônica estará bem representada no LollaBR 2023. Nomes como Armin van Buuren, Alison Wonderland, Claptone, Melanie Martinez, Purple Disco Machine, só para citar alguns, estarão presentes no festival. O palco Perry, este ano assinado pela Johnnie Walker Blonde, trará as batidas sintéticas durante quase toda sua programação, que é claro, contará com artistas brasileiros de ótima qualidade.
Fazendo jus ao mês de março e mostrando que as homenagens não se restringem ao dia 09, selecionamos por aqui 9 sets das artistas femininas brasileiras, nossas queridas DJanes, que merecem destaque principalmente por representarem nosso país no Lollapalooza Brasil. Nossa seleção traz material de Curol, Aline Rocha, Devochka, Valentina Luz, Eli Iwasa, Carol Seubert, Camilla Brunetta, Carola e Binaryh, representado aqui pela sua metade Camila Giamelaro.
Confira abaixo um pouquinho do trabalho de cada uma dessas artistas talentosas. Caso não conheça, vai ser um ótimo momento para se familiarizar com o som da DJane e já fazer aquele esquenta para o LollaBR. A ordem dos sets abaixo, segue a ordem de aparição das artistas no line-up do Lollapalooza Brasil 2023.
Os últimos ingressos ainda estão a venda e você pode adquirir o seu clicando aqui.
Astro goiano fará a festa de sua label no novíssimo Gate 22, acompanhado de Reelow, Sirus Hood, Dual Channels, Gorillowz e Pricila Diaz.
Foto: @RECREIOclubber
Uma das labels mais queridas da cena eletrônica nacional é quem dá o start na programação voltada a house e techno do Gate 22: a Elevation Music Records. É com um showcase da gravadora de Illusionize que o mais novo espaço de eventos de Campinas celebrará o primeiro sábado de sua história, no dia 18 de março.
O time de talentos escalado para a edição de estreia do showcase mostra a mistura de gêneros com toques de ousadia e muita criatividade que a Elevation propõe para incendiar a pista. O boss goiano virá acompanhado de Reelow, Sirus Hood, Dual Channels, Gorillowz e Pricila Diaz para colocar o galpão de 10 mil metros quadrados de área total abaixo, com muito grave e groove.
Fundada em 2017 por Pedro Mendes (Illusionize) e Renan Tavares, label manager, a Elevation se consolidou como um dos maiores selos da dance music nacional. Desde sua criação, a gravadora tem o objetivo de promover a cultura midstream, apoiando minorias, gerando emprego, revelando novos artistas e fomentando o cenário da música eletrônica em esfera mundial.
“Temos uma relação de longa data com o Illusionize e seu time, desde os tempos do Club 88. A possibilidade de uma data sua em Campinas veio junto com a ideia de fazer algo diferente, agregando artistas e conceitos para uma experiência especial para seus fãs, bem quando estávamos entrando no espaço. É um daqueles casos em que tudo vai se encaixando, sabe? Tudo pareceu fazer sentido para inaugurar a casa com o Pedro e o time incrível da Elevation, e estamos preparando tudo com muito carinho”, revela Eli Iwasa, uma das sócias do Gate 22.
Com curadoria artística e produção de Eli ao lado dos sócios Salin Miguel, Juka Pinsetta e Antonio Carlos Diaz, o Gate 22 é a continuação da história contada pelo grupo na região, com empreendimentos que fomentam o entretenimento e a cultura — como o CAOS, que se consolidou como um dos clubs mais conceituados do país, o Club 88, a Galerìa 1212 e o Pista.
O novo espaço vem com proposta de abranger diversos outros estilos musicais, e prova disso está logo em suas primeiras aberturas, com mistura de ritmos e artistas conceituados do mercado.
A inauguração é por conta do imponente MC Hariel, que abre a casa ao lado de DJ Arana, no próximo dia 17. Em 21 de abril, o espaço recebe apresentação das MCs Pocah e Mirella, e no dia seguinte, 22, a música eletrônica volta a dominar a pista com o super astro alemão Dixon.
Serviço
Gate 22 apresenta Elevation Showcase
Local: Gate 22 – R. Guido de Camargo Penteado Sobrinho, 3055 – Chácara de Recreio Barao, Campinas – SP
Atrações: Illusionize, Reelow, Sirus Hood, Dual Channels, Gorillowz e Pricila Diaz
Data: 18 de março (sábado)
Horário: A partir das 22h
Ingressos: A partir de R$ 80,00 via Sympla
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